TV en serie

Una serie que parece buena (pero no lo es tanto)

2008-11-23T15:19:51Z

Lo bueno de tener cable es que la televisión de cada día, digamos, la recién estrenada en su lugar de origen, es transmitida casi de inmediato a nuestras pantallas. Es el caso de The Mentalist un policial de CBS bastante ortodoxo que se estrenó en setiembre de este año en Estados Unidos. Digo ortodoxo porque se trata otra vez de un policia (Simon Baker, que está muy bien) que busca la captura del asesino en serie que acabó con su esposa y su hija, y porque la serie nos introduce en los vericuetos de un razonamiento lógico privilegiado, presuntamente riguroso, muy al estilo de Sherlock Holmes, Monk y Doctor House con las cotas de ambiguedad que suelen humanizar a los personajes cuando se quiere que sean máquinas de pensar. Efectivamente, si en el caso de Sherlock se trataba de un "científico" adicto al opio, algo que en House se llevó al límite con su adicción a las pastillas y que en Monk es reemplazado por un exceso de manías, aquí el elemento perturbador (y humanizador) es una supuesta cualidad sobrenatural... al inicio de la serie el detective que nos ocupa ha sido famoso por sus dotes de mentalista y psiquico, asunto que por un lado restringe su credibilidad ante sus superiores y que por otro le da ciertas licencias para saltarse protocolos de investigación y atentar (y en esto se acerca más a House que a Sherlock) contra el método científico. Como fuera, él mismo admite que no se trata de ninguna lectura mentalista sino de pura evidencia y razonamiento deductivo. Pero el problema no es ese. Como puede constatarse si bien el planteamiento resulta muy interesante su ejecución es bastante torpe, algo así como un aprendiz en una partida de póker y cuando se ponen las cartas sobre la mesa empiezan las decepciones. Lo que los directores de la serie quieren plantear como una lógica implacable que se acerca en su presentación a la adivinación, no es más que una suma se especulaciones, interpretaciones muy abiertas y presunciones en capítulos no muy rigurosamente planteados, lo cual desvirtuaa cualquier dualidad entre lógica y poder mental. Así vistas las cosas la serie no se ocupa de atrapar al culpable con la fuerza de la lógica pura y dura sino de los caprichos más o menos aleatorios de unos guionistas no muy constantes en su calidad... por eso la serie parece buena, pero no lo es; por eso tiene momentos inspirados que se diluyen en arbitrariedades y por eso es que, se apela al público a una identificación fácil otra vez un asesino en serie del que hay que vengarse). Un dato curioso: todos los episodios llevan en el título la palabra "red" (rojo), precisamente porque el asesino en cuestión es conocido como "John Red".

90210, sin Beverly Hills: un placer culposo

2008-11-11T03:00:25Z

El remake de Beverly Hills 90210 (o más bien el spin off), ha querido llamarse simplemente 90210, con certeza para distanciarse de la serie original, a la que poco o nada se parece: todavía se trata de los esfuerzos de una familia “provinciana” con el foco puesto sobre sus adolescentes, que se muda e intenta adaptarse a la vida de Beverly Hills, solo que en lugar de ser Brenda y Brandon son Annie y Dixon los protagonistas, en lugar de venir de Minesota vienen de Kansas y en lugar de tener una apacible vida relajada se ven envueltos, desde el primer episodio, en escenitas que más tienen que ver con ingredientes de otras series de estirpe elitista más contemporáneas, como la maliciosa Gossip Girl y la esperpéntica The OC. Así vistas las cosas, el Beverly Hills que nos presentan en esta escuela secundaria tiene más que ver con Melrose Place que con los ingénuos asuntos adolescentes a los que nos tenía acostumbrada la serie original o por lo menos el comienzo de la misma. Pero no solo la libido se ha vuelto mega… Si antes abundaban equilibrados planos secuencia siguiendo “anecdóticas” conversaciones en los pasillos de la secundaria, ahora se suceden infinidad de tomas y cortes en una edición mucho más salpicada. Si antes las cuitas del amor eran tema de todos los días, ahora el asunto se ha vuelto más descarado y sexual. Si bien Beverly Hills 90210 puso de moda cosas que, felizmente, jamás volveremos a utilizar, nunca se trató de una pasarela con lo último. En cambio en quince minutos de 90210 aparece tal despliegue de marcas y logomanía (incluido el robo de una bellísima cartera Chanel) que por un momento uno piensa que se ha equivocado de canal y ha caído en FTV. Ojo: nada de eso me parece malo. Lo que sí me mortifica es que no hacía falta, ni la cartera Chanel ni la serie entera. Todo me parece tan visto, tantas veces transitado en las series para adolescentes, los móviles de los personajes tan pobremente ejecutados y la visión de la educación secundaria norteamericana tan estereotipada que me pregunto si en verdad hacía falta desempolvar el famoso código postal (el 902… etc) en lugar de simplemente reprogramar la primera serie o, en todo caso, cambiar de canal a otro programa del estilo, solo que más reciente. Tanto cliché junto (con secuencia musical y estrellita deportiva de por medio) me da flojera. ¡Y eso que los guionistas se están esmerando en hacer que los que vimos la serie original nos volvamos a sintonizar! Por eso han puesto a Jennie Garth y Shannen Doherty como la orientadora Kelly Taylor y la actriz Brenda Walsh. Según me cuentan pronto Brenda revelará a Kelly que tiene un hijo de Dylan Mckay. Lo que no me han sabido decir es si Luke Perry, el actor que lo interpretaba, aparecerá en la serie como guardia de museo o como pieza expuesta en él.

La muerte peluda en dos ciudades: South Park y Machu Picchu

2008-11-01T22:29:55Z

Como se sabe ya se encuentra en Youtube la secuela del capítulo de South Park acerca de la invasión de bandas peruanas de zampoña y de cuyes gigantes. Hay una versión convenientemente subtitulada en línea y está la original colgada en la web oficial, a un click de distancia...]]>

Ahora el Perú en South Park

2008-10-26T03:45:39Z

Seguro ya vieron el capítulo de South Park en el que los chicos -Stan, Kyle, Kenny y Cartman- forman una banda folclórica peruana para ganar dinero. Si este no es el caso puedes dar click aquí que hay un videito y un pequeño resumen. El capítulo es un delirio, pero no uno tan bueno. No me gusta tanto como el de los Simpson aunque tengo que admitir que el detalle del super cuy me pareció divertido, muy serie B, como es usual en la serie.]]> clase de historia, luego Southpark es atacada por un megacuy y ayer (o anteayer, no recuerdo), prendo la tele para ver The Sopranos y me encuentro con Tony en su sesión de psicoanálisis diciendo algo así como “¿por qué crees que no estoy haciendo cerámica en el Perú?”. Cosas de la vida, supongo. Les propongo un pequeño juego: tengo cinco phrnengs para los cinco lectores de este blog que cuelguen ñps links de los videos de las alusiones a Perú en Transformes, Meteoro, Las aventuras de Rico McPato, Mc Giver y The Sopranos en sus comentarios. ¡Suerte!

La competencia de “Mi problema con las mujeres”: “The I.T. crowd”

2008-10-23T01:15:41Z

“Pondré esto por aquí con el resto de fuego”. Genial. Ojalá que sea una noche histórica para el Perú. El 24 de noviembre se entregarán los premios Emmy a lo mejor de la televisión internacional en el Hilton de Nueva York. Así, “Mi problema con las mujeres” podría pasar de ser la primera serie peruana nominada a un premio a la primera en ganar un reconocimiento que la colocaría a la altura de las principales pantallas del mundo. Pero, realmente, ¿qué posibilidades tenemos de ganar? ]]> 0118 999 881 99… ¿qué? Ser un CEO Haciendo negocios con Japón… Algo así como la selección peruana de fútbol.

No es broma: Los Simpson en Machu Picchu

2008-10-12T00:08:27Z

Un lector de este blog llamado MDMP dejó en el último post el siguiente comentario: “Hablando de dibujos, pero saliendo del tema: Ayer el capitulo de estreno de Los Simpsons tuvo varias escenas muy divertidas en Machu Picchu. lo viste? lo dieron aca en USA y no se si en Perú los pasan al mismo tiempo o los pasan después”. Aquí reproduzco el único pedazo que encontré del episodio en cuestión: Original Video - More videos at TinyPic Como era de esperarse el capítulo ha sacado chispas: en algunos foros dicen que nos dejan pésimamente parados porque según la serie los incas sobreprotegidos cuando niños por sus madres, no habrían podido desarrollar las aptitudes necesarias para enfrentar la amenaza de los conquistadores; otros refieren que eso no importa porque igual han hecho penca a rusos, franceses e ingleses y que la existencia de la serie es en sí misma una especie de afrenta antinorteamericana. Los más entusiastas alegan que deberíamos estar agradecidos porque se trata de publicidad gratuita para nuestro principal destino turístico. Y algunos más han querido despertar una polémica chileno-peruana bastante risible. Si me preguntan a mí que pienso de todo esto la verdad es que me encanta la idea, lo encuentro muy simp-ático y muy Simp-son. Y por supuesto que me muero de ganas de saber qué disparate van a decir en el Ministerio de Relaciones Exteriores esta vez porque el anterior estuvo delicioso. ]]>

Un conejo, un murciélago, un robot y un montón de dementes

2008-10-04T22:55:43Z

15. Family Guy Peter, el pirata. Una especie de familia Simpson puesta al día, solo que menos amarilla en la piel y en el corazón: el humor es menos explícito, más sugerente, apenas más ácido y, por lo general, mejor. En algún momento Family Guy tuvo un futuro incierto: Como se sabe fue cancelada en el año 2000. La volvieron a poner al aire y la volvieron a cancelar en el 2002. Luego volvió a la tele una vez más. ¿Qué había pasado? Este es el primer show cancelado que ha vuelto a la pantalla exclusivamente por las torrenciales ventas de DVD y el único que ha repetido el plato por ese mismo motivo. Por lo pronto seguirá hasta el 2012, habrá película y tratará de algo que nunca hemos visto en el show porque no se puede hacer. No lo digo yo, lo dice su creador Seth MacFarlane: “es la única razón para hacer una película”. Simpson, agárrense (no sé ustedes pero me late que va a ser mejor). ]]> 14. Mazinger Z Mazinger Z vuela por primera vez (gracias a los senos de Afrodita) Hasta donde he podido constatar esta obra maestra es un antecedente importante de los mecha y presenta varios de los elementos característicos de los dibujos de super robots: la idea de que una máquina es la única salvación para la humanidad, la idea de que un robot antropomorfo es “piloteado” por seres humanos, la idea de que el hombre puede ser un robot y viceversa, la existencia de villanos deformes o científicos locos (algo así como una nueva versión del papá de Astroboy) y personajes secundarios carismáticos que hacen tanto delirio más llevadero. De aquí salieron Voltron y los Transformers y su influencia se siente de manera intensa hasta en Neon Genesis Evangelion. Pero esa no fue la única vanguardia. Mazinger Z tenía también algunos destapes en el campo sexual: el satánico Baron Ashura es totalmente andrógino (quizá el término adecuado sea intersexual), y Afrodita, la única robot (y posiblemente la única mujer) hasta hoy es recordada por utilizar sus senos como arma mortal… (Nota mental: el próximo ránking será de robots sensuales). 13. Batman: The Animated Series Piloto perdido de la serie Sombrío, estilizado, melancólico. Este Batman es el más importante de todos los hechos en televisión y el único que ha influido de manera contundente en el cómic del que procede: personajes como Renee Montoya y Harley Quinn son, de hecho, originarios de la tele (y aparecen en la siguiente versión animada: “The Batman”, muy estilizada y recomendable). También es importante para el género de superhéroes en general porque obligó a todas las demás series a mejorar su calidad en cuanto a guión y animación (a eso se debe que “X men: evolution” y “Gárgolas” se parezcan a “Batman” en su estilo visual). Quizá lo más interesante es que, inspirada en alguna medida por la adaptación cinematográfica del personaje que hizo Tim Burton, descubrió un nuevo público para las series animadas de acción: el adulto. Por eso, a veces se refieren a esta como la contraparte “seria” de Los Simpson (parece que hoy estamos bajo el influjo de Matt Groening). 12. Beavis & Butthead Beavis & Butthead en clase. Dos adolescentes típicos -medio idiotas, medio flojos, medio aguantados, medio medios- con palomitas en el cerebro y risas exasperantes hacen todo lo posible por no hacer nada más que criticar videos. El desgano les salió mal: sin quererlo terminaron haciendo comedia “inteligente” y subersiva, inventaron la autoparodia de la autoparodia y han pasado a la historia como un clásico de los 90 y -me van disculpar el entusiasmo-, como un referente de la cultura popular del siglo XX. 11. The Maxx Delirio brutal y excelente de The Maxx. ¿Qué pasa si metes en un saco la cosmología animista de los apaches, el libro de Lewis Carrol Alicia en el país de las maravillas, las “nuevas” técnicas de animación de los noventa, y un relato de realidades paralelas? Otra serie inolvidable de la era MTV. Antes de que te pasaras de vueltas con la película Sin City en la que se trasladó cuadro por cuadro –o encuadre por encuadre- el cómic del mismo nombre al cine, The Maxx había dado un salto similar solo que en la tele. También llamaba la atención la brutalidad de los cambios en los estilos de animación y un interesante uso del lenguaje audiovisual. Increíble que no exista en DVD. El mundo debe estar de cabeza.

Los japoneses están locazos: Iron Chef

2008-09-28T05:37:13Z

Primero un fondo negro. Luego, aparece una frase: “Dime lo que comes y te diré quien eres”. La cita es de un jurista francés más conocido por su tratado “Fisiología del gusto” que por sus aportes al derecho que también tuvo el tino de decir que el descubrimiento de un plato nuevo hace más feliz a los hombres que el de una estrella, o algo muy parecido, no recuerdo bien. Después, todo es un delirio. Una voz en off nos cuenta la historia del Presidente Kaga, un señor que se viste raro y que es, supuestamente, una autoridad gourmet. El tipo está tan chiflado que se mandó a hacer una “cocina-arena” en el patio de atrás de su castillo para que los mejores chefs del planeta pudieran batirse a duelo contra los Iron Chefs, que son algo así como los cocineros de cabecera del excéntrico. Pero eso no es lo más alucinante. Cuando empieza la competencia (dos cocineros, un ingrediente usualmente raro y costoso, y un tiempo muy limitado para terminar un menú inspirado en el ingrediente tema), un equipo de comentaristas se pone a hablar tantas pavadas por minuto que se parecen a los comentaristas de los partidos de fútbol. Para muestra un botón: -Me parece que va a hervir los caracoles… ¡me parece que va a hervir los caracoles..! ¡Va a hervir los caracoles! ¡Sí! ¡Sí! ¡Sí! -No había visto algo similar desde la ocasión en la que el chef XYZ hirvió los calamares. En fin. Al final un jurado de críticos gastronómicos y celebridades (como el director Nagisa Oshima, el músico Ryuichi Sakamoto, la Kill Bill Julie Dreyfus y el extraterrestre Jackie Chan) decide quien es el ganador, dice un par de vacuidades (“¡me encanta lo que estoy comiendo!”) y se acaba el show en medio de música grandilocuente e iluminación victoriosa. El programa es raro, kitsch y absolutamente genial, se transmite apropiadamente en las inmediaciones del almuerzo los fines de semana por Sony, y ha generado un culto global del que también soy parte. Lo recomiendo si les encantan las situaciones en las que no saben muy bien si es adecuado reírse, si les gusta los ingredientes extraños y la sensibilidad camp, y si, como yo, hablan de comida mientras comen y ven un programa de comida, como este.

Life: Así es la vida

2008-09-16T07:45:04Z

Una serie completamente inverosímil pero absolutamente gratificante. "Life" narra la historia límite del detective Charlie Crews, quien acaba de ser liberado luego de pasar doce años en la cárcel por un crimen que no cometió: El asesinato triple de su compañero de trabajo y su familia. La serie se centra en dos aspectos: el efecto de la cárcel en las personas (el protagonista es un detective de policía que practica la filosofía de la secta zen) y la conspiración que se ocupó de ponerlo tras las rejas y que se va desgajando capítulo a capítulo. La actuación del protagonista es sólida aunque el personaje es absolutamente imposible a menos que le parezca habitual encontrarse con policías que le hablen del sentido de la libertad y las flores a pandilleros medio narcos que tratan de matarlo. Algunas cosas que me gustan: 1. El protagonista tiene una pared en la que va armando una suerte de mapa de la conspiración que intenta descubrir. 2. Luego de que una prueba de ADN demuestra que es inocente, la instancia pertinente lo indemniza y lo convierte en millonario. 3. Su nueva fortuna es administrada por un agradecido ejecutivo al que le salvó la vida en la cárcel que fue parte de la lista de Forbes y que hizo un desfalco (ahora vive en un pequeño cuarto sobre el garaje del protagonista). 4. De rato en rato se intercalan fragmentos de un falso reportaje o documental sobre Crews. 5. Hay momentos en los que el guión no solo es iluminador sino genial. 6. Me pone de muy buen humor. Desafortunadamente, la primera temporada, que es la que transmiten ahora se vio perjudicada con la huelga y solo fue de once episodios. Lo bueno es que habrá una segunda temporada y que seá mucho más extensa.

The Tudors: nada que ver con la historia

2008-09-06T23:18:49Z

Segunda temporada: Un buen momento de Ana Bolena Hace unas semanas estuve conversando con una compañera de trabajo muy aficionada a las cintas de época, sobre todo las que involucran realeza y entretelones políticos. Es fan de The Tudors, obvio, y no se pierde un capítulo. Me comentó que esas cosas que uno ve en la serie pasaban en la vida real, que en verdad había gente en la tierra que tenía corona y no precisamente en Buckingham sino en Lima, que se podía caer en desgracia (hizo alusión en ese punto a una conocida común que a pesar de haber sido muy importante en el ámbito social ya no es considerada) y que había gente que tenia derechos adquiridos al nacer. En esto último cedió un poco y dijo, "claro, en la India y en algunos otros lugares desafortunados".]]> ¿Qué tiene esta serie que hace que medio mundo hable de ella? El sábado siguiente me junte con Ximena, quien se ha comprado toda la primera temporada, con el fin de acabar con el misterio. Era uno de esos fines de semana en los que te das cuenta de que Lima es más aburrida de lo que pensabas y prefieres quedarte en casa, así que, hartos del zapping, decidimos empezar una maratón. Ximena ganó por como cinco horas porque me parece que se vió la mitad de la serie. Yo llegué a las justas al tercer episodio y me quedé dormido. Desde entonces no la he vuelto a ver, asunto que francamente me tiene intranquilo. Según los comerciales ya están por la segunda temporada y no he acabado con la primera. Es probable que la siga hasta el último capítulo (estas cosas son así de enfermizas) por más que debo admitir que no me parece tan buena por varias razones: las actuaciones son verosímiles pero no brillantes, la dirección es acertada pero no excelente, y el guión está bien escrito pero incide tanto en el sexo que da la impresión de que los creadores lo muestran porque creen que no sabemos que lo tienen. A veces los personajes parecen un pito o una vagina (según se trate de un él o una ella) en busca de poder. Y me van a disculpar la gansada, pero aunque ya intuia la respuesta llamé al historiador a preguntarle si la gente de las cortes era tan bella como la presentan en televisión y, en general, eran todos horribles, "unos más que otros", dice. La compañera de trabajo del principio piensa que ponen mucho sexo porque la política pasaba por la cama. "Como hoy, querido", y se ríe. Al parecer Michael Hirst, el guionista, sabe bien lo que ha hecho. Después de escribir dos textos buenos para dos películas que recuerdo muy bien (Elizabeth, de 1998, y Elizabeth: The Golden Age, de 2007) se mandó ha hacer The Tudors como una "ficción televisiva inspirada vagamente en la realidad". "Me pidieron que escribiera una telenovela entretenida y no historia... y queríamos que la gente la viera", se defendió en una ocasión. Dijo que algunos cambios en la historia se hicieron considerando limitaciones de producción (esas cosas pasan) y otras para que los espectadores pudieran seguir sin contratiempos y con relativa simpleza un relato que, por enredado, tendía a la confusión. Cualquier inexactitud era, según sus propias palabras, "superada por el interés que la serie podía inspirar en el periodo y en sus figuras". Trailer de la segunda temporada.

La roca de 17 nominaciones: 30 Rock

2008-09-01T02:31:09Z

>Tina Fey: "Wear a bra!" Tina Fey debe estar acostumbrada a que le digan genio: no solo es una de las comediantes más brillantes de la actualidad sino que además es productora de 30 Rock, una de las candidatas más interesantes (y más nominadas) a los premios Emmy de este año. ]]> Jerry Senfield invitado en 30 Rock La serie se graba de manera muy particular, con un estilo visual muy definido y un estilo de actuación que busca la risa desde la naturalidad. La historia es el detrás de cámaras de un show de sketches cómicos llamado TGS with Tracy Jordan, y se consideró en un momento colgar en la web los supuestos sketches del programa. La razón por la que se desistió parece ser el poco éxito a nivel de público de 30 Rock (siempre pasa, ¿verdad?) y más bien ha sido la crítica la que los ha respaldado en todo momento: este año tiene 17 nominaciones a los emmy, premio que tampoco le ha sido esquivo en el pasado. Una compilación deliciosa de citas de las primeras dos temporadas (¡muy bueno!) Si todo esto no les parece una buena razòn para verla, dicen por ahí que también actúa un tipo apellido Baldwin y que está muy bien. A continuación, en terapia:

El regreso de los muertos vivientes: Pushing Daisies

2008-08-25T05:27:35Z

Trailer de la primera temporada. ¿Has visto Pushing Daisies? Si la respuesta es no, corre a comprártela o prende tu televisión que justo están repitiendo su primera y brevísima temporada en cable. ]]> Momento genial: Olive ama a Ned pero Ned ama a Chuck, a quien no puede tocar. Tristísima, Olive canta. La historia no es sencilla pero es encantadora (a su manera). De niño Ned descubre que tiene el poder de revivir a los muertos con el tacto. En caso de volver a tocar a un resucitado este vuelve a morir. Si la persona permanece viva por más de un minuto algo o alguien de equivalente valor muere en compensación. Por eso al cabo de un minuto de haber revivido a su madre fallecida por un aneurisma, murió el padre de su mejor amiga. La gracia duró poco por otro motivo además: el beso de buenas noches de la señora fue el último que le dio a Ned. Esa es la mala noticia. La buena es que heredaría el talento de la señora para la pastelería y se dedicaría a eso (a veces es recontra útil saber como se prepara un apfelstrudel). Como eso no le da demasiado dinero se dedica también a asesorar a un detective que busca cobrar las recompensas por resolver asesinatos. Otra maravilla: Morning has broken en una escena inolvidable (reparen en la fotografía que es increíble). La serie es del genial Bryan Fuller, el mismo de Dead like Me y Wonderfalls, dos series fallidas que me encantaban. A veces se me hace que es la serie que dirigiría Tim Burton si hiciera televisión (solo que él la haría un pelín más oscura). A continuación el trailer de la segunda temporada:

Emmys 2008

2008-08-17T01:55:17Z

Ya salieron las nominaciones a los premios Emmy de este año que serán entregados el 21 de setiembre. El que sigue es un listado con la categorías más relevantes (el que desee ver la lista completa puede dar click aquí). Al igual que el año pasado van en cursiva las que me gustaría que ganen, para ver si coincidimos (si no hay cursivas en alguna categoría se debe a que no tengo una opinión formada aún). ]]> OUTSTANDING COMEDY SERIES (Mejor Serie Cómica) + 30 Rock + Curb Your Enthusiasm + Entourage + The Office + Two And A Half Men OUTSTANDING DRAMA SERIES (Mejor Serie Dramática) + Boston Legal + Damages + Dexter + House + Lost + Mad Men OUTSTANDING LEAD ACTOR IN A COMEDY SERIES (Mejor Actor En Rol Protagónico De Serie Cómica)+ Alec Baldwin (30 Rock) + Tony Shalhoub (Monk) + Lee Pace (Pushing Daisies) + Steve Carell (The Office) + Charlie Sheen (Two And A Half Men) OUTSTANDING LEAD ACTOR IN A DRAMA SERIES (Mejor Actor En Rol Protagónico De Serie Dramática) + James Spader (Boston Legal) + Bryan Cranston (Breaking Bad) + Michael C. Hall (Dexter) + Hugh Laurie (House) + Gabriel Byrne (In treatment) + Jon Hamm (Mad Men) OUTSTANDING LEAD ACTRESS IN A COMEDY SERIES (Mejor actriz en rol protagónico de serie cómica) + Tina Fey (30 Rock) + Christina Applegate (Samantha Who?) + Julia Louis-Dreyfus (The New Adventures Of Old Christine) + America Ferrera (Ugly Betty) + Mary-Louise Parker (Weeds) OUTSTANDING LEAD ACTRESS IN A DRAMA SERIES (Mejor actriz en rol protagónico de serie dramática) + Sally Field (Brothers & Sisters) + Glenn Close (Damages) + Mariska Hargitay (Law & Order: Special Victims Unit) + Holly Hunter (Saving Grace) + Kyra Sedgwick (The Closer) OUTSTANDING SUPPORTING ACTOR IN A COMEDY SERIES (Mejor actor de reparto en serie cómica) + Jeremy Piven (Entourage) + Kevin Dillon (Entourage) + Neil Patrick Harris (How I Met Your Mother) + Rainn Wilson (The Office) + Jon Cryer (Two And A Half Men) OUTSTANDING SUPPORTING ACTOR IN A DRAMA SERIES (Mejor actor de reparto en serie dramática) + William Shatner (Boston Legal) + Ted Danson (Damages) + Zeljko Ivanek (Damages) + Michael Emerson (Lost) + John Slattery (Mad Men) OUTSTANDING SUPPORTING ACTRESS IN A COMEDY SERIES (Mejor actriz de reparto en serie cómica) + Kristin Chenoweth (Pushing Daisies) + Jean Smart (Samantha Who?) + Amy Poehler (Saturday Night Live) + Holland Taylor (Two And A Half Men) + Vanessa William (Ugly Betty) OUTSTANDING SUPPORTING ACTRESS IN A DRAMA SERIES (Mejor actriz de reparto en serie dramática) + Candice Bergen (Boston Legal) + Rachel Griffiths (Brothers & Sisters) + Chandra Wilson (Grey's Anatomy) + Sandra (Grey's Anatomy) + Dianne Wiest (In Treatment) OUTSTANDING REALITY-COMPETITION PROGRAM (Mejor Reality) + American Idol + Dancing with the Stars + Project Runway + The Amazing Race + Top Chef Algunas cosas que me llamaron la atención: + 30 Rock y sus 17 nominaciones (¡¡nunca visto!!). + Mad Men y sus 16 nominaciones. + Medium y su única nominación (igual que el año pasado pero en la categoría equivocada). + Siete para Lost y siete para Damages (poco, ¿no creen?). Se abren las apuestas...

Más dibujos: Evangelion, Oggy y el Fantasma Espacial

2008-08-05T14:34:55Z

20. El Fantasma Espacial de costa a costa El Fantasma Espacial nació en 1966, compartiendo programa con un tal Dino Boy. Solo duró en el aire hasta 1968, aunque tuvo un revival en 1981, cuando se produjeron 22 nuevos episodios con algunos nuevos villanos. Luego vinieron los crossovers con otros héroes de Hanna Barbera como Shazzam y compañía. Pero de esta época nadie se acuerda, tal vez ni él mismo. La razón por la que el Fantasma Espacial está en esta lista es por su extraordinario comeback en 1994, El Fantasma Espacial de costa a costa, en el que comparte cámaras con sus antiguos archivillanos Zorak (una mantis religiosa de tamaño humano) y Moltar (un ser de lava en un pesado batiscafo). Lo que se buscaba con el programa era parodiar los late night shows a lo David Letterman. Para tal fin contaba con la complicidad de celebridades de todo tipo, desde Beck hasta Jim Carrey, pasando por Björk, con quien estuvo casado (luego se arrepentiría del compromiso). Lo más paja del show es su estilo de comedia que a veces rebasa el absurdo para bordear el surrealismo. Tengo entendido que aún se produce. Dicen que está más border que nunca. ]]> 19. Oggy y Las cucarachas Tom y Jerry solo que más bizarro (y más actual). Oggy es un gato azul algo flojón que solo quiere ver televisión y cocinar, claro, si es que se lo permiten las tres cucarachas que viven con él, llamadas igual que Los Ramones: Joey, Dee Dee y Marky. La verdad es que los bichitos en cuestión son unos psicópatas que disfrutan arruinándole la existencia al gato que las persigue a muerte. El estilo de animación es muy interesante (y, de alguna manera, muy francés) y usualmente no hay diálogo sino solo efectos de sonido que además son un plato. Muy recomendable. 18. Merrie Melodies Merrie Melodies era el nombre de la serie hermana de los Looney Tunes que con los años terminaron pareciéndose tanto que no había diferencia distinguible entre uno y otro. El concepto es simple: un corto musical con personajes que eventualmente se harían recurrentes, en clave de comedia usualmente slapstick. Según he visto por ahí, el origen de las Merrie Melodies se encuentra cerca del del videoclip: son lo que quedó de una serie de cortos llamados Spooney Melodies en los que se animaban canciones de moda (la idea era promover la recientemente adquirida división musical de la Warner Bros, llamada Brunswick Records). Por eso es que se trata de un caso atípico: el objetivo no era tanto contar una historia sino vender discos y partituras. Como fuera, los resultados a veces son geniales: en 1932 casi ganan el primer Oscar a mejor animación por It’s got me again! En 1936 terminarían los cortos con el slogan “That's all Folks!” (eso es todo amigos, ¿suena familiar?) y más adelante colocarían el fondo de bull de dardos del que años más tarde saldría gente como Porky y Bugs. Circula por ahí una EXTRAORDINARIA selección que lleva como subtítulo “Golden colection” 17. Neon Genesis Evangelion Hideaki Anno es un genio que se deprimió durante casi cuatro años. El resultado de tanta batalla contra la tristeza y el desencanto es el tono lúgubre de la postmodernísima (y aunque parezca contradictorio, fundacional) Neon Genesis Evangelion, que generó toda una franquicia y revolucionó el género de los mecha (para ponerlo en dos palabras, “grandes máquinas”) en el animé. Los ingredientes de los que se valió: un poco de simbología católica, algo de existencialismo hardcore, psicopatología, fuertes dosis de introspección psicoanalítica, deconstrucción de caracteres y viejas técnicas de animación puestas al día para lograr un acabado de gran precisión y un trabajo temático de profundidad inusual. Los capítulos finales, en los que se dinamita la narración clásica, son maravillosos (suceden en la cabeza de los personajes, mismo Alice in Wonderland) y cierran magistralmente una propuesta excelente. A muchos fans no les gustó (a veces pasa) y se hizo una película con un final alternativo más digerible y más tonto. Felizmente, quedó la serie. 16. Star Wars: las guerras clónicas Pura acción light como nunca antes la viste. La serie narra las guerras clónicas que ocurren entre la Republica (bajo el mando del maldito Palpatine) y la Confederación de Sistemas Independientes (bajo el liderazgo del Conde Dooku) que luego se convertiría en la resistencia de Starwars y demás piezas del universo de Lucas. Como podrán adivinar los fanáticos, la serie tiene lugar entre el episodio II y el episodio III y muestra los primeros indicios de la transformación del jóven Anakin en el maldito Darth Vader. Fueron solo 25 capítulos (que se transmitieron originalmente del 2003 al 2005) aunque se supone que en estos días están por estrenar una “secuela”. ¿La gracia? La serie es honesta en su planteamiento: mucha acción y la excelencia en las técnicas de animación empleadas (a cargo del estilizadísimo Tartakovsky) hacen que la historia pierda importancia y que el desarrollo narrativo de los personajes sea más limitado que en todas las versiones filmicas. Con todo, es mejor que Episodio I y Episodio II, de lejos. Aquí un videíto, para que vean (es la pelea final, pero ya saben cómo acaba así que qué más da):

Chau Grissom... ¿chau CSI?

2008-07-30T05:00:06Z

Confirmado: Grissom se va de la serie que empezó la revolución forense en las pantallas. El célebre y ahora icónico personaje se retirará en el décimo capítulo de la próxima temporada. Según han anunciado los productores, el entomólogo (¿qué cuernos hace un entomólogo en Las Vegas?) con una singular predilección por las dominatrices y por arquear las cejas podría volver en un futuro, lo cual descarta de plano que vaya a morir… aunque en televisión nunca se sabe. Hay una cosa que me intriga en todo esto…. ¿será posible CSI sin Grissom? ¿Qué maromas tendrán que hacer ahora los guionistas para mantener vivo el interés de un público que, quizá tiene los ojos puestos más en el personaje que en los crímenes que resuelve? ¿Estamos cerca del fin de CSI? Se abren las apuestas… Otra cosa que escuché por ahí: se rumorea que Dexter podría hacer un crossover en CSI. No creo que sea posible pero me encanta la idea de Dexter versus Grissom. Lo dejamos para otra ocasión.