El artista autodidacta Christian Bendayán (Iquitos, 1973) reúne una serie de siete cuadros de gran formato que ha realizado durante este año y que abordan la idea de la fugacidad de la vida y el paso efímero del ser humano, desde la gestación hacia la muerte, y su relación con los distintos ritos en torno a estas etapas.

En “Luz” veremos escenas que reunidas cuentan una historia a manera de reflexión y cuestionamiento: ¿Es finalmente cada individuo quien sigue su propia luz y elige el final de su historia?

La exposición también cuenta con la participación de invitados que, desde otras disciplinas, complementan el discurso de Bendayán en “Luz”. Así, está el cuento creado por Daniel Alarcón especialmente para esta ocasión, la intervención sonora que acompaña las salas compuesta por la violinista Pauchi Sasaki y Tres Américas Ensemble, así como la video instalación de Carlos Sánchez Giraldo.

Hasta el 15 de agosto
Galería Enlace Arte Contemporáneo. Av. Pardo y Aliaga 676, San Isidro.
Horario: de lunes a sábado de 11 a.m. a 8 p.m.
Ingreso libre

Por cuarto año consecutivo, Un techo para mi país organiza Conciertecho, un festival musical que busca recaudar fondos para la construcción de viviendas mínimas y para la ejecución de planes de habilitación social en asentamientos humanos de Lima y el Callao.

A partir del mediodía, bandas nacionales como Protones, Pelo Madueño, La Roja, La Mente, La Malandra, Inyectores, Bareto, Sabor y Control, Mar de copas, La Sarita, Colectivo Circo Band y Autobus participarán de manera voluntaria. Y, desde Colombia, llega el grupo Aterciopelados para ofrecer un concierto en el que presentarán su último disco “Río”, con el que se cerrará este megaevento.

¡Unámonos todos a la tarea de erradicar la pobreza extrema en nuestro país!

Sábado 4 de julio
Estadio Manuel Bonilla de Miraflores. Cuadra 13 de la av. del Ejército.
Desde las 12 m.
Entradas: s/.50 a la venta en Teleticket

Gonzalo Molina y Andrés Salas personifican a dos asesinos a sueldo que esperan ansiosos, en el sótano de un edificio abandonado, la llegada de su próxima víctima.

Ellos empiezan a recibir extraños pedidos que sienten la obligación de satisfacer, enfrentándose ante una autoridad sin rostro con exigencias incesantes. ¿Es acaso una prueba sádica que deben pasar para continuar formando parte de la organización?

Escrita por el dramaturgo británico Harold Pinter en 1957, “El montaplatos” es una obra de suspenso que hace que nos cuestionemos sobre el sistema en el que vivimos, sobre esa obediencia ciega a lo que se debe hacer que se ve reflejada en los distintos ámbitos de la vida cotidiana.

Como parte de su proyecto final para egresar de la especialidad de Artes Escénicas de la PUCP, Tania Swayne asume la dirección y producción de este montaje, bajo la supervisión de Alberto Ísola y Lorena Pastor.

Hasta el 19 de julio
Centro Cultural Juan Parra de Riego. Pedro de Osma 135, Barranco.
Funciones: de jueves a domingo a las 8 p.m.
Entradas: S/.20 general y S/.10 estudiantes a la venta en la boletería del teatro

Llevado por una constante busca estética sobre la percepción del entorno y cómo procesamos las cosas que pasan en el día a día, Musuk Nolte nos presenta su tercera muestra individual, “Infinitesimal”. Su objetivo: prestarle atención a las cosas simples y encontrar belleza en ellas.

“Infinitesimal es un término que conocí por Arquímides, pero lo que a mí me interesaba no era propiamente lo matemático, sino la idea de la conjunción de estas dos palabras: infinito y decimal, pensándolo como una estética que se nutre de cosas mínimas o residuales”, explica el joven fotógrafo.

Veremos fotografías, videos y técnica mixta. “La muestra es varias cosas juntas, son como cinco o seis ideas que son independientes. Es como si fuera una muestra colectiva, pero hecha por mí”.

De esta manera, una parte de la exposición está formada por piezas de papel quemado por fuego que han sido yuxtapuestos y que, según explica Nolte, crean un volumen que emula el eco de la quemadura.

Luego, hay piezas de lienzos quemados con luz artificial. “Esto retoma la idea de la luz como energía que se transfiere a un soporte, retomando el concepto de la fotografía”.

Finalmente, el video trata sobre los límites del trabajo de este artista: Una cámara está contra la pared, aparentemente enfocando a la nada, cuando aparece una mano que traza el contorno del encuadre.

Esta imagen tiene que ver con el concepto unificador de “Infinitesimal”: la idea del borde que contiene algo, así sea vacío. “Es pensar en el borde mismo como sujeto y no como elemento transitorio entre una cosa y otra”, dice Nolte.

Hasta el 1 de agosto
Galería de Arte Lucía de la Puente. Paseo Sáenz Peña 206, Barranco.
Horario: de lunes a sábado de 10 a.m. a 8 p.m.
Ingreso libre

Durante años, Dora ha sido medicada por un problema no identificado. Hasta que un día deciden suspenderle los medicamentos, lo que la lleva a descubrir el sexo. Es así que Dora, con ingenuidad e inocencia, revela todas aquellas cosas que los adultos suelen practicar tímidamente debajo de las sábanas.

Dora despierta en un mundo que intenta comprender, reacciona a lo que siente y ve hermoso lo que a muchos escandaliza. Al principio, ella está encerrada dentro de sí misma y repite las frases que escucha, siendo un espejo de lo que percibe. Pero al final, sus palabras y necesidades son solo suyas; más lejos de las neurosis y más cerca del dolor.

Bajo la dirección Jorge Villanueva, el grupo de teatro Ópalo presente “La neurosis sexuales de nuestros padres”, con la actuación de Wendy Vásquez, Sergio Paris, Marcello Rivera, Celeste Viale, Carlos Cano, Olgar Bárcenas y Juan Carlos Morón.

Del 2 al 25 de julio
Goethe Institut Lima. Jr. Nazca 722, Jesús María.
Funciones: de jueves a sábado a las 8 p.m.
Entradas: S/.25 a la venta en Teleticket

Las intérpretes Carmen Flórez y Rosa Guzmán ofrecerán la noche de hoy un concierto gratuito con los temas de su disco “Privilegios”.

Acompañadas por Carlos Hayre (bajo), Carlos Ayala (guitarra), Juan Medrano “Cotito” (percusión) y Víctor Marchand (piano), las cantantes nos deleitarán con lo que Manuel Acosta Ojeda ha calificado como “la recuperación de la canción criolla”.

Según Acosta, Carmen y Rosa rescatan el ritmo de este bello género musical que ha sido tergiversado por algunos cantantes quienes, al querer darle mayor elegancia, lo hicieron muy lento y lánguido.

Martes 30 de junio
Auditorio del Centro Cultural de Surco. Parque de la Amistad, cuadra 21 de la av. Caminos del Inca.
Hora: 7:30 p.m.
Ingreso libre

Al cumplir los treinta años de casado, un bioquímico siente que está llegando a la última etapa de su adultez y, resistiéndose a aceptar el final de su vida sexual, decide tener una aventura extramatrimonial. Él cree que con eso se sentirá realizado.

Con la ayuda de un colega amigo soltero, quien le presta su departamento, se embarcará en una serie de divertidas y locas aventuras que terminarán convenciéndolo de que no hay nada mejor que la fidelidad conyugal.

Escrita por Neil Simon, “El último de los amantes ardientes” es una gran comedia que en esta oportunidad Osvaldo Cattone presenta con las actuaciones de Bettina Oneto, Ofelia Lazo y Sully Sáenz.

Teatro Marsano. General Suárez 409, Miraflores.
Funciones: de jueves a lunes a las 8 p.m. y los domingos a las 7 p.m.
Entradas: S/.50 general, lunes populares y domingos familiares a S/.30, estudiantes S/.20 de jueves a domingo enseñando carné

La destacada concertista Mónica Papalía nos ofrecerá un recital con un repertorio selecto de ritmos folclóricos que van desde samba, huaino, malambo, chacarera, hasta danzas argentinas.

Papalía se graduó con el título de Profesora Superior de Música en las especialidades de piano y clave, y luego perfeccionó su arte bajo la tutela de maestros de la talla de Perla Brúgola, Alicia Sciancalepore, Diana Schneider, Mercedes Pomilio y Lía Sirouyan. Ha realizado numerosos recitales en Buenos Aires y en otras ciudades de Latinoamérica.

Además del recital de este martes, Mónica Papalía también ofrecerá la conferencia magistral “Musicoterapia, una experiencia terapéutica humanizante”. La cita es el miércoles 1 de julio en el auditorio del Centro Cultural Británico a las 7:30 p.m. El ingreso es libre.

Martes 30 de junio
Teatro Británico. Jr. Bellavista 527, Miraflores.
Hora: 8 p.m.
Entradas: S/.25 a la venta en Teleticket y en la boletería del teatro

El elenco de Ayepotamono, formado por niños, presenta “Un maravilloso talento”, obra escrita y dirigida por Alexander Pacheco.

El montaje nos cuenta la historia de Ignacio, un joven que creía no tener ningún talento hasta que un día descubre que tiene la capacidad de poder hablar con los animales. Es en es momento en que comienzan para Ignacio las aventura de riesgo, honor y amistad.

Actúan: Alonso Vásquez, Nicolás Lamas, Vitto Giovanny Landaveri, Christopher
Pacheco, Ana Lucía Lombardi, Andrea Valdivia, Gianella Muro, Almendra Valdivia,
Erick Diez.

Hasta el 26 de julio
Teatro Mocha Graña. Alameda Sáenz Peña 107, Barranco.
Funciones: sábados y domingos a las 4 p.m.
Entradas: S/.17 general y S/.12 niños

El DJ y productor holandés Sander Van Doom llega a Lima para armar una fiesta espectacular en el Real Felipe.

Conocido también como Sam Sharp o Purple Haze, este DJ de 28 años de edad se ha convertido en una referencia obligada en el panorama de la música electrónica: Sus producciones son tocadas y mezcladas por un gran número de DJ de todo el mundo. El mismo Van Domm produce y masteriza sus producciones entre las que destaca “Grasshopper” y “Riff”.

Este domingo, antes de que ‘el salvador de la música dance’ –como lo llaman sus admiradores- tome control de las consolas, la peruana Jumi Lee calentará el ambiente, con su energía, carisma y genial repertorio.

Domingo 28 de junio
Fortaleza del Real Felipe del Callao. Cuadra 1 de la Av. Saenz Peña.
Hora: 8 p.m.
Entradas desde S/.89 a la venta en Tu Entrada

"Riff"

Si compró su entrada a tiempo, ya debe de estar preparándose para la fiesta. El grupo Aventura, considerados como los reyes de la bachata, y los reggaetoneros Rakim y Kem-Y, pondrán a bailar a las 30 mil personas que asistarán a su superconcierto en la explanada del Estadio Monumental.

Los integrantes de Aventura, quienes han agradecido a sus seguidores peruanos por la gran acogida manifestada a través del agotamiento de las entradas a su presentación, llegarán a nuestro país por primera el viernes por la noche. Por su parte, Rakim y Ken-Y estarán arribando a Lima un día antes.

Liderados por Romeo, Aventura celebrará sus primeros diez años de carrera musical en los que sus canciones han alcanzado los primeros lugares en los ránkings de popularidad. ¿Quién no ha bailado alguna vez temas como “Obsesión”, “Mi Corazoncito”, “Los Infieles”, “El Perdedor” o “Tan solo por un beso”?

Y para los que gustan de moverse al son de reggaeton, el dúo puertorriqueño cantará conocidas canciones como “Me mata”, “Tengo un amor”, “Mis días sin ti”, “Llorarás”, “Down” y “Te regalo amores”.

Sábado 27 de junio
Explanada del Estadio Monumental.
Hora: 9 p.m.

"Obsesión"

"Tengo un amor"

A punta de percusión y zapateo, Teatro del Milenio y su grupo Kimbafá recrean el pulso y los sonidos de Lima urbana, presentándonos de manera memorable las diversas situaciones y detalles de la vida cotidiana.

En esta oportunidad, “La ciudad suena” se presenta con novedades y sorpresas. Este es un espectáculo en donde el sonido, color, teatro y danza se conjugan para entregar una propuesta única e inolvidable.

A través de “La ciudad suena”, Kimbafá quiere dejar un importante legado que marque el fin de una era. Este es un homenaje y la despedida a un ciclo entrañable y distintivo de la vida artística del grupo.

Del 26 de junio al 3 de agosto
Teatro Canout. Av. Petit Thouars 4550, Miraflores.
Funciones: de viernes a lunes a las 8 p.m.
Entradas: S/.32 a la venta en Teleticket

Reel promocional de la nueva temporada de "La ciudad suena"

De noche, un dealer interesado en concretar su venta y un cliente que se resiste a comprar su deseo buscan realizar la transacción de las relaciones sexuales. Ambos están ubicados en la frontera que existe entre la vida civilizada y el mundo salvaje, un lugar para hombres heridos por la urgencia o la desdicha, donde la norma de estas relaciones es el intercambio comercial, no desde una óptica pesimista sino desde un esquema que se aproxima a la realidad.

“En la soledad de los campos de algodón” fue escrita en 1987 por el francés Bernard-Marie Koltès (Metz, 1948) y fue considerada una de sus mejores obras. Esta versión planea, a través del unipersonal realizado y dirigido por Óscar Pacheco Landa, colocar al deseo en el centro de la acción dramática y permanecer en el acecho al intercambio comercia, desde el punto de vista del personaje del Dealer.

El intenso texto del drama será transcrito, además de la palabra, por el desplazamiento de un cuerpo sutil y bestial. La noche y la luz del deseo se verán reflejados empleando el claroscuro que sostendrá a su vez la condición del lugar, la diferencia de lo abstracto y lo concreto, la muestra de las cosas que alimentan el deseo en el humano, sometido a normas escritas para fijar la ambigüedad como resistencia y consumo.

Del 26 al 29 de junio
Casa Yuyachkani. Av. Tacna 363, Magdalena del Mar.
Funciones: viernes, sábado y lunes a las 8 p.m. y el domingo a las 6:30 p.m.

En la que es su primera muestra individual, Natalia Pilo-Pais escogió al caos urbano como collage visual para ser el protagonista. En “Parafernalia urbana: Acción sobre el timón”, Natalia transita irónicamente por las calles de la ciudad, flanqueando avatares y recorriendo trastos.

“A veces nos preguntamos el porqué de lo que nos rodea, cuestionamiento que forma parte del eje principal de nuestra identidad. Lima nos habla de la ‘acción sobre el timón’, por donde quiera que uno vaya (…). El transporte limeño junto a una recarga chicha ofrececida, nos traslada a un mundo paralelo: bocinazos, cobradores, ambulantes, dateros, policías, peatones y conductores forman parte de un ritual visual y sonoro. A la vez nos convertimos en críticos de nuestros medios motorizados (…). Efectivamente, estamos embadurnados de esta cultura que forma parte de las 24 horas del día limeño, es un collage visual que cuando desaparezca llegaremos a extrañar”, señala la artista.

De esta manera, la identidad de la capita es representada incisivamente desde un soporte multidisciplinario en donde la instalación y el arte-objeto surgen desde la calle para asumir un carácter simbólico que reflexiona sobre el transporte de la urbe emergente.

Hasta el 23 de agosto
Sala de Exposición Los Jardines. Av. Alfredo Mendiola 1200, San Martín de Porres.
Horario: de lunes a viernes de 10 a.m. a 2 p.m. y de 4 a 8 p.m., y los sábados de 9 a.m. a 1 p.m.
Ingreso libre

En el 2005, Natasha Luna presentó su primer disco, “Emilio”, gratamente recibido por la crítica y calificado como uno de los lanzamientos más importantes del año. Y en diciembre del año pasado, salió “N”, su segunda producción.

En este último álbum, compuesto siempre por calmas pero sugestivas canciones en inglés, Natasha reflexiona sobre la muerte y la inherente soledad de un solo personaje que recorre dimensiones musicales diversas pero unidas por una misma oscuridad.

“The Milk Has Gone Cold” es uno de los temas de este nuevo material y se podría decir que también es el motivo de la presentación de mañana: recaudar fondos para poder lanzar su videoclip.

Para ello, el público no es el único invitado, también estarán las bandas Catervas, Planeador, Jardín de Piedra y Protones.

Jueves 25 de junio
Barranco Bar. Plaza Butters 291, Barranco.
Hora: 10 p.m.
Entradas: S/.15

Los Cafres, banda argentina de reggae compuesta por Guillermo Bonetto, Claudio “Cafre” Illobe, Gonzalo Albornoz, Cebolla y Tomás Pearson, llega por quinta vez a Lima, esta vez presentando su más reciente disco doble titulado “Barrilete & Hombre Simple”.

“Buscamos lo que Marley hubiese querido: un medio de expresión para decir verdades y lo que sentimos de corazón, una música liberadora y que abra la cabeza tanto en las melodías como en el mensaje”, comenta el vocalista de la banda Guillermo Bonetto.

Como en todos sus conciertos, se armará una fiesta en la que sus seguidores tendrán la oportunidad de corear con el grupo sus nuevos temas, así como los queridos clásicos “Hormiga”, “Capitán Pelusa”, “Aire”, “Este jardín”, entre otros.

Jueves 25 de junio
Discoteca Vocé. Av. Petit Thouars 2161, Lince
Hora: 11 p.m.
Entradas desde S/.53 a la vena en Teleticket

"Momento"

Los creadores del conocido y pegajoso “atrévete-te, salte del clóset…” regresan presentándonos el espectáculo de su gira “Los de atrás vienen conmigo 2009”.

Calle 13, formado por René Pérez Joglar, a.k.a ‘Residente, y Eduardo Cabra, a.k.a ‘Visitante’, promete un concierto en el que no solo tocarán las canciones de su último disco –el que le da nombre al tour- sino también sus grandes éxitos.

Los puertorriqueños ganadores del Grammy y de los MTV Movie Awards estarán acompañados por su hermana mejor, Ileana, conocida como ‘Hormiga brava’. Y, antes del reggaeton, el grupo La Mente será el encargado de empezar la fiesta.

Miércoles 24 de junio
Parque de la Exposición. Esquina de la Av. 28 de Julio con la Av. Wilson, Lima.
Hora: 9 p.m.
Entradas desde S/.53 a la venta en Teleticket

"La Perla", Calle 13 feat. Rubén Blades

Empezó a estudiar violín antes de cumplir los 4 años de edad. Su primer recital como solista fue a los 9 años. Ha estudiado en las más prestigiosas escuelas de música con reconocidos maestros. Su debut internacional fue en 1995 interpretando el Concierto para violín y orquesta de Beethoven. Ha ganado dos premios Grammy y, en el 2008, fue nombrada artista del año por la Deustche Grammophon. Sin duda, Hilary Hahn es una mega estrella del violín.

La virtuosa joven nos traerá un poco de su magia ofreciéndonos una de sus innovadoras presentaciones, caracterizadas por su cautivante presencia escénica. Hahn nos deleitará con un repertorio que incluye temas de la decena de discos que ha grabado en la última década, como obras de Bach, Elgar, Vaughan Williams, Mozart, Paganini, Spohr, Sibelius, Schoenberg, Barber, Beethoven, Bernstein, Brahms, Mendelssohn, Shostakovich y Stravinsky.

Hilary Hahn se presenta regularmente con diferentes orquestas líderes, así como en ovacionados recitales en toda Europa, Asia y América del Norte.

Sábado 27 de junio
Auditorio del Colegio de Santa Ursula. Av. Santo Toribio 150, San Isidro.
Hora: 7:30 p.m.
Entradas desde S/.30 a la venta en Teleticket

A partir de mañana se realizará el primer Encuentro Internacional de Narradores Orales: Bendita sea la palabra, con el que se busca revalorar el disfrute de la palabra hablada como medio de comunicación, emoción y sentimiento.

El encuentro tendrá como invitados a destacados exponentes de la narración oral como Carlos Genovese (Chile), Diana Tarnofky (Argentina), Niré Collazo (Uruguay) y Oskar Corredor (Colombia).

En la programación, habrá talleres especiales para docentes, mesas redondas, conversatorios y espectáculos. En general, el objetivo es crear espacios de discusión e intercambio de opiniones acerca del valor y disfrute de la palabra hablada.

Dentro de los talleres, a los cuales se puede acceder previa inscripción, se desarrollarán temas como “El arte de narrar: un viaje lúdico-expresivo-creativo”, “Encuentro creativo con la palabra”, “De la historia personal al relato oral escénico” y “El cuento como herramienta de trabajo”. Vea el cronograma de los talleres aquí.

Del 23 al 27 de junio
Vea la programación de los talleres y los espectáculos gratuitos aquí.

Formados por alumnos de las secciones de Estudios Preparatorios para Jóvenes y de Estudios Superiores de las diferentes especialidades del Conservatorio Nacional de Música, los elencos de la Banda Sinfónica y la Orquesta Sinfónica brindarán un concierto de gala.

La primera parte del programa estará a cargo de la Banda Sinfónica, la que interpretará, bajo la dirección del maestro Toma Mihaylov, la obra Reminiscencias Ancashinas de Baut Maguiña, la Sinfonía Nº 2 del compositor austríaco Gustav Mahler y Rhapsody in Blue de G. Gershwin, obra en la que se combina elementos de la música clásica y el jazz.

En la segunda parte, la Orquesta Sinfónica, dirigida por el maestro Fernando Valcárcel, ejecutará la Sínfonía Nº 8 de Beethoven, Finlandia de J. Sibelius y Capricho Español, obra compuesta por N. Rimsky-Korsakov en homenaje a la música de España.

Miércoles 24 de junio
Teatro Segura. Jr. Huancavelica 265, Lima.
Hora: 7:30 p.m.
Ingreso libre previa solicitación de pases, los que se entregan en la Dirección de Promoción y Actividades Musicales del Conservatorio Nacional de Música (Jr. Carabaya 421, Lima) de 9 a.m. a 1 p.m. y de 2 a 5 p.m.