Diario de San Sebastián V
23
2008
Mientras las protagonistas de “El patio de mi cárcel” celebraban su presentación en la sección oficial del festival, otra película con tema carcelario se convirtió en la favorita de los cinéfilos
Se trata de “Hunger”, basada en los hechos alrededor de la huelga de hambre que protagonizaron miembros del IRA en 1981

“Tokyo Sonata”, filme japonés dirigido por Kiyoshi Kurosawa
Durante la noche del lunes pasado un huracán convirtió la playa de Zurriola en epicentro del festival. El elenco en pleno de “El patio de mi cárcel”, liderado por la directora Belén Macías, tomó por asalto el Café de la Playa para una de las fiestas más llamativas de este encuentro de cine. Así celebraba El Deseo, la compañía de Pedro Almodóvar, la presentación del filme en la sección oficial. Sin duda fue Verónica Echegui la más asediada por los asistentes, pero sus compañeras también. Especialmente Tatiana Astengo que bailó desde que llegó hasta que comenzó a amanecer. Así terminaba una intensa jornada de presentaciones, conferencia de prensa, entrevistas y que incluyó el clásico paseo por la alfombra roja -mejor dicho fucsia- en donde la actriz peruana, enfundada en un diseño rojo de Adolfo Domínguez, fue centro de los flashes.
El otro Kurosawa
Tremenda decepción nos causó “Tokyo Sonata”, el filme japonés dirigido por Kiyoshi Kurosawa. La película, presentada fuera de concurso, narra las vicisitudes de una familia de clase media donde todo funciona bien aparentemente. Pero el padre es despedido de su trabajo, el hijo mayor decide enlistarse en el ejército estadounidense y el menor quiere ser pianista. La madre, por su parte, empieza a cuestionar su propia condición. “Tokyo Sonata”, que no se decide por un tono deliberadamente dramático o cómico, no aporta nada nuevo a la serie de películas que cuestionan la institución familiar. Recurre a situaciones comunes, clichés y solo resulta en cierta forma especial cuando aplica recursos disparatados (la madre es tomada como rehén por un ladrón improvisado, por ejemplo). Sin embargo, el filme obtuvo el premio del jurado de la sección Una cierta mirada en el más reciente festival de Cannes. Compartimos las pifias que recibió al final de su proyección a la prensa en San Sebastián. Hay que mencionar que su director, Kiyoshi Kurosawa, no tiene vínculos familiares con el maestro Akira Kurosawa.
También premiada en Cannes, aunque con mayor justicia, “Hunger”, de Steve McQueen, recibió todos los elogios durante la jornada que pasó.
La cinta fija la acción en Maze Prison, una cárcel de alta seguridad en Irlanda del Norte, durante la huelga de hambre liderada por Bobby Sands (Michael Fassbender) en 1981. McQueen hace un extraordinario debut como director centrando su atención en la descripción detallada de lo que significa privar al cuerpo de alimentación. Las escenas especialmente crudas han desatado una polémica sobre su validez, pero confieren a la cinta un sello tremendamente personal. “De eso se trata”, señaló Fassbender en la rueda de prensa. “Queríamos llevar a los espectadores a la prisión misma para que sintiera exactamente lo que allí pasaba. Incluso queríamos que sintieran el olor de la cárcel”, puntualizó. “Hunger” es probablemente una de las más apreciadas cintas que se han visto esta temporada en Donostia y una candidata al premio de la juventud.
El premio de la juventud
Uno de los apartados más importantes del festival de cine de San Sebastián se encuentra en este apartado. Hasta el momento las cintas con mayor votación eran la finlandesa “Thomas”, de Miika Soini; la holandesa “Bloedbroeders” (“Hermanos de sangre”), de Arno Dierickx; y la española “Amateurs”, de Gabriel Velásquez. Pero desde su primera proyección “Hunger” ha pasado a encabezar los resultados, con un total de 8016 votos al cierre de esta edición.
En cuanto al premio de la audiencia, concedido por la cadena de televisión TCM (Turner Classic Movies), es “Burn After Reading”, de los hermanos Coen, la favorita. Seguida por la cinta israelí “Los limoneros”, de Eran Ricklis; “Vicky Cristina Barcelona”, de Woody Allen; y, ya no es sorpresa, “Hunger”.



23
2008
Hola Alberto y felicidades ppr cubrir este festival y por tu estadia en esa hermoza ciudad. Esgrato escuchar la aperación en las medianas lides de Tatiana Astengo, pero tu que eres el experto quisiera que me comentes que futuro tiene esta actriz peruana para mas adelantey como has visto su trabajo hasta ahora y en besa a eso que podrias proyectar para ella en el futuro.
Es la actriz peruana que mas lejos a llegado fuera de nuestras fronteras? cinematograficamente hablando?
Respuesta de Alberto Servat: Tatiana tiene talento y lo ha demostrado en "El destino no tiene favoritos", "Ojos que no ven" y ahora en su papel de colombiana en "El patio de mi cárcel". Pero yo no veo el futuro así que no puedo predecir qué sucederá. Claro, mis mejores deseos para ella.
23
2008
Hoy ha sido un día intenso el que se ha vivido en el Festival de San Sebastián, y todo por la presentación de Tiro en la Cabeza de Jaime Rosales, que tal y como prometía ha dado que hablar. También se ha presentado la francesa Louise Michel de Benoît Delépine y Gustave Kervern.
El primer pase de prensa se realizó ayer por la noche, horas después de que falleciera Luis Conde, brigada del ejército al que ETA asesinó en la madrugada de ayer en la localidad cántabra de Santoña. El Festival quiso condenar este atentado emitiendo una nota de prensa antes de que se celebrara el pase de la película de Rosales. Tiro en la Cabeza es una película en la que aparentemente no ocurre nada, la cámara espía a un hombre (Ion Arretxe), que lleva una vida personal completamente anodina, aunque se vea al protagonista relacionarse con otras personas, los espectadores no pueden oír nada de lo que dice, lo único que se puede escuchar con claridad es el sonido ambiental. La película coge ritmo a partir del encuentro en el que el protagonista y sus compañeros etarras se cruzan en una cafetería del Sur de Francia con dos guardias civiles españoles, que podrían haberles reconocido, y deciden matarlos a sangre fría y huyen. Tras su huida finaliza la cinta. La única palabra que se escucha es “Txakurra”, perro en euskera, apelativo con el que los etarras llaman a los miembros de seguridad del Estado. Tal y como nos contó Samuel Rodríguez muchos no dudaron en abandonar la proyección, de los que se quedaron muchos no tardaron en protestar y algunos aplaudieron a la propuesta de Rosales. El realizador que ganó el Goya por La Soledad comentó que el objetivo que se marcó con esta películas era distanciarse y mostrar el absurdo de la violencia, sin tomar una postura ideológica, algunos han considerado que lo de “no tomar partido” ha sonado a “no condena”. La película se rodó en tiempo récord el pasado mes de febrero, con la intención de ser presentada en el pasado Festival de Cannes, pero el certamen francés no la escogió, al igual que el Festival de Venecia. Tiro en la Cabeza se estrenará el próximo 3 de octubre.
La segunda película del día fue la francesa Louise Michel de Gustave Kervern y Benoît Delépine. La comedia está protagonizada por Yolande Moreau, Benoît Poelvoorde y Matthiu Kassovitz. Está ambientada en una fábrica en la que gran parte de la plantilla ha tenido que ser despedida por la deslocalización de la producción en favor de un país asiático. Esto hará que un grupo de trabajadoras tome la decisión de invertir el dinero que se les ha dado como indemnización para poder reconstruir su proyecto de trabajo. Pero, al ser evidente el motivo de pura rentabilidad del cierre patronal, una de ellas, pensará en contratar a un asesino a sueldo para que mate al empresario que las puso en la calle. La cinta ha arrancado los aplausos de los espectadores.
25
2008
Hola Servat, espero que estes disfrutando del festival.
Kiyoshi Kurosawa es un director japones muy prolifico, extraño por estos lares. De él solo pude ver Cure y Kairo y me parecieron muy buenas
¿Quiero saber tu opinion sobre estas peliculas y del director?.
Espero que mis preguntas no queden sin respuestas.
Hasta Luego.
Respuesta de Alberto Servat: Es cierto que es prolífico y tiene aciertos. Pero la película que lo representa en San Sebastián es poco satisfactoria.