Maria de Medeiros
13
2008
A propósito de su participación como jurado en el festival de Lima, entrevisté a Maria de Medeiros. Inteligente y divertida respondió a mis preguntas sobre su cariño por el Perú, la admiración que tiene por la obra de Vargas Llosa y de otros temas más.
Imagen. Maria de Medeiros vista por el lente del fotógrafo Musuk Nolte. Hotel Sonesta del Olivar, viernes 8 de agosto del 2008.
Maria vuelve al Perú. Es la tercera vez que nos visita y la segunda que forma parte del Festival de Lima. A estas alturas se encuentra como en casa, su familia la acompaña en esta oportunidad, y disfruta descubriendo películas latinoamericanas mientras cumple con su trabajo como miembro del jurado que preside Mario Vargas Llosa y que este viernes anunciará su veredicto.
Maria de Medeiros Esteves Victorino d'Almeida --su nombre completo tal como aparece en Wikipedia-- nació en Portugal el 19 de agosto de 1965. Creció en un hogar de artistas y encontró en el cine, tanto frente como detrás de cámaras, el mejor medio de expresión. Sus grandes ojos observan con atención. Y a cada momento del diálogo resultan tan o más expresivos que las propias palabras. La hemos visto tantas veces en el cine pero es su presencia real la que nos conmueve. Su belleza es casi irreal y sus gestos sensuales y delicados. No importa en qué película la hayamos visto o bajo qué luz los directores nos la hayan presentado. Y es que ni Tarantino ha sido capaz de captar esa vivacidad que confiere emoción al más pequeño de sus movimientos.
Es la tercera vez que vienes a Lima. ¿Qué te trae por aquí nuevamente?
Quedé encantada con el Perú desde la primera visita y me encanta el festival. Hice muchos amigos y vivo con el deseo de volver a Lima. Volver aquí es una fiesta. Y está el interés de cinéfilo por descubrir películas. Es una oportunidad extraordinaria de hacerlo.
En tu primera participación en el festival presentaste tu primera película como directora: "Capitanes de abril". ¿Desde entonces te sientes más directora que actriz?
De hecho siempre he dirigido. Ha sido una actividad paralela a la de actriz desde el inicio. He dirigido películas medio experimentales desde los 20 años. "Capitanes de abril" es mi primer largo y es el proyecto más ambicioso que he tenido porque se basa en la Revolución de los Claveles de Portugal. El paso de la dictadura militar a la democracia en mi país, que fue un ejemplo histórico único en el mundo. Una revolución hecha por militares hacia una democracia civil. Tuve la suerte de vivirla en mi infancia y se volvió muy importante para mí contarla. Desde entonces he tenido mucho trabajo como actriz. Y he vuelto al largometraje con un documental.
Sí, "Je t'aime... moi non plus".
Exacto. Sobre la relación entre críticos y artistas.
¿Y cuál es la relación entre los críticos y Maria de Medeiros?
Es bastante buena en el sentido que el trabajo periodístico me gusta mucho. Mi madre es periodista. Gracias a ella he tenido contacto con la Revolución de los Claveles y sus protagonistas. Y yo hubiera podido ser periodista. Lo que más me gustó de hacer ese documental es que me fui al Festival de Cannes como periodista, tenía la acreditación de prensa, y la gente se sorprendía de verme al otro lado de las cosas. Me reía muchísimo con la situación. Descubrí el otro lado de un festival como Cannes. De hecho, ser jurado es un trabajo muy similar al de los críticos.
Con la tremenda responsabilidad de evaluar el trabajo de otros y premiarlo.
Intento no pensar. Trato de disfrutar de cada película. Los que participamos de un festival como este somos apasionados del cine. Nos tiene que gustar. Hay un placer inmenso en descubrir películas. Yo lo veo así. No me gusta plantearme la idea de voy a juzgar. No hay forma de hacerlo. La película es un mosaico porque cada quien la ve de una manera. Muchas personas tienen razones para que les guste o no una película. Juzgar el arte es algo tan personal, del momento e irracional, porque hay mucho del inconsciente en ello. En un jurado todos nos llevamos bien, nos queremos, nos hacemos amigos. Y a la hora de discutir una película parece que cada uno ha visto una película diferente.
Este año el presidente del jurado es Mario Vargas Llosa. Tengo entendido que tienes mucho interés en su obra.
Es verdad que tengo una inmensa admiración por él. Viene de años atrás. Cuando vine al Perú por la Cumbre Iberoamericana coincidió con un gran congreso sobre Vargas Llosa y me escapé de la cumbre varias veces para ir al congreso. Fue apasionante. Estaban reunidos especialistas en su obra de todo el mundo. Fue una gran oportunidad de escuchar hablar con tanta pasión y con tanto conocimiento sobre una obra que me interesa tanto. Para mí, uno de los grandes placeres de la vida es leer a Vargas Llosa.
Pasemos a tu trabajo como actriz. Hace poco Meryl Streep me dijo que un actor nunca termina de aprender. Que la educación del actor tiene que continuar a cada instante. ¿Estás de acuerdo con ello?
Tengo la suerte de trabajar en distintas lenguas. Y me he dado cuenta de que al cambiar de lengua cambias de personaje. Cada lengua pide de nosotros un personaje distinto. Hay algo en el castellano que es muy directo y tienes que ser así. El francés es más codificado y tienes que cambiar la manera de acercarte a las cosas. Meryl Streep tiene toda la razón. Cada vez que me enfrento a un nuevo trabajo me siento como si fuera un departamento vacío. Y el personaje viene a instalarse allí. Pero a diferencia del Actor Studio no creo que uno llegue a conocer todo de su personaje. Como nunca se sabe todo de un amigo, de un amante o de nosotros mismos. Esa parte del misterio es lo que hace reales a los personajes. El personaje se instala en el departamento vacío y allí convive con mi inconsciente y aparecen chispas. De esas chispas aprendemos del personaje y de nosotros mismos.
Ha pasado muchos años desde que trabajaste en Hollywood. Desde los tiempos de "Heny & June" y "Pulp Fiction". ¿Cómo ves esa época?
Fue muy divertido. Pero no le veo un gran cambio con lo que hago ahora porque trabajé con directores estadounidenses diferentes. Siempre he hecho cine de autor. No recuerdo haber hecho una película estrictamente comercial. Trabajé en Estados Unidos pero de una manera similar a mi trabajo en Europa.
Siempre me ha interesado tu interpretación de Anaïs Nin en "Henry & June". Después de la película se publicaron muchas cosas más de ella y sobre ella. ¿De alguna manera cambió tu punto de vista sobre Anaïs Nin?
No. Aunque creo que Anaïs, como muchos escritores, es un pozo sin fondo. Uno va descubriendo muchas más cosas. Uno no puede pretender saber todo sobre ellos. Lo que fue bonito con Anaïs es que hubo una coincidencia. Ambas éramos muy jóvenes, me podía identificar con la curiosidad que tenía en ese momento de su vida. Ella era hija de un compositor de música clásica y yo también. Teníamos una similitud física que ayudó mucho. Tuve un encuentro mágico con ella como personaje.
Vienes de un entorno familiar lleno de artistas. ¿Cómo influenció en tu elección de vida?
Es verdad. Por eso creo que era improbable que yo terminara como gerenta de un banco.
¿Cómo organizas tu vida de madre con el trabajo de actriz y todos estos viajes a festivales de cine?
Es mucha organización. Se necesita también un buen padre. Intentamos no separarnos mucho.
¿Cuál es tu siguiente paso como directora?
Actualmente tengo en mente una película muy ambiciosa. Pero la verdad es que la estoy escribiendo de a pocos por una cuestión de tiempo. Estoy muy involucrada con la música también. Pero la película está allí. Es sobre Francia en los años 70.
Es un escenario que conoces perfectamente.
Sí. Adquirí la nacionalidad francesa hace poco. Me gustaría hacer algo sobre este país con el que tengo ya una larga relación.
¿Eres de las que piensan que París es una bellísima ciudad pese a los parisinos?
Absolutamente. Soy de las que piensan eso. Y siempre me cuesta acostumbrarme a ese mal humor parisino. Me cuesta eso de volver a París y ser inmediatamente insultada por un taxista. Aunque luego me acostumbro y soy igual de malgeniada que ellos.
Más allá de ello, el tema de la xenofobia es muy fuerte.
Me da mucha pena porque vivimos en Europa a veces sobre mitos que ya no corresponden a la realidad. Las palabras 'igualdad', 'libertad' y 'fraternidad' parecen no significar nada. Se han maquillado mucho. Ya no siento la fraternidad. Es una sociedad de gran exclusión. Y creo que hay que abrir los ojos y cambiar.
Hace unos la revista "Time" publicó un amplio artículo que molestó mucho a los franceses. Decía que la cultura francesa prácticamente había desaparecido del mundo y que ya no había personalidades como Jean Cocteau, Jean-Paul Sartre o incluso como Edith Piaf.
Creo que es saludable que se critique. Y los artistas no se deben enfadar porque hasta es divertido que un extranjero venga y haga sus constataciones. Es verdad que Francia tuvo uno de los sistemas culturales más maravillosos que han existido. En tiempos de Mitterrand el presupuesto del Estado incluía la cultura y durante muchos años la política cultural era fantástica. Atrajo muchos artistas, entre los que me incluyo. Mucha gente de todo el mundo confluyó en Francia porque se podía concretar grandes proyectos artísticos. Y eso está en peligro. Me da pena pero es así.
¿A qué crees que se debe? ¿Solo a las decisiones políticas?
Política del Estado. Para que exista la cultura tiene que haber voluntad y capacidad de decisión. Y esto no es una novedad. Siempre los grandes artistas han vivido de mecenas, de ayuda de los gobiernos. Creo que una democracia sana tiene que tener una cultura fuerte. Destrozando un sistema de ayuda a la cultura se está destrozando el principio mismo de la democracia.
Por tus viajes puedes observar el mundo entero. ¿Qué piensas de la cultura en el Tercer Mundo?
Es que la idea del Primer Mundo tampoco es correcta. Creo que se está creando un nuevo equilibrio. Ahora vengo de Brasil y observé un desarrollo increíble. Veo Latinoamérica en una dinámica muy positiva que me da esperanzas. ¡Es que el Primer Mundo está invadido por el Cuarto Mundo y viceversa!
Maria junto a Uma Thurman en "Henry & June".
En brazos de Bruce Willis en "Pulp Fiction".
13
2008
La bella y talentosa actriz Maria de Medeiros tambien canta y en su disco 'Little more blue' homenajea a los creadores de la bossa nova y de la samba .
Este título proviene de una de las canciones compuestas en el exilio por Caetano Veloso, que se relaciona con el espíritu de viaje que propone la actriz en este disco, a través de un repertorio íntimo y fundamental.
En el disco ella rindetributo a la generación de portugueses que no sólo ha sido acunada por la música brasileña, sino que estuvo verdaderamente formada por artistas como Chico Buarque, Caetano Veloso, Milton Nascimento o Gilberto Gil.
Maria de Medeiros fue recompensada por el premio Gérard Philippe en 1990 y por varios premios de interpretación en diversos festivales internacionales de cine. Recibió así la 'Copa Volpi' a la mejor actriz en el festival de Venecia en 1994 por la película 'Tres hermanos' de Teresa Villaverde.
Recibió también dos Globos de Oro a la mejor interpretación en Portugal por 'Adán y Eva' y 'Capitanes de Abril'.
En 2001, fue nombrada Caballero se las Artes y las Letras en Francia. De Medeiros ha cultivado su pasión por la música junto con su trabajo de actriz en musicales cómo 'Zazou' de Jérme Savary o en películas cómo 'The saddest music in the world' del canadiense Guy Maddin.
15
2008
lo único que recuerdo de ella es su horrorosa actuacion en Pulp Fiction, lo unico feo en esa obra maestra.
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2008
Hola Alberto
Solo para decirte que ya era hora que sacaras tema nuevo, pues parecia que se iba a quedar con el tema de Batman por tiempo indefinido. felicidades
15
2008
Hola Alberto:
De las interpretaciones de Maria de Medeiros con cual de todas te quedarias, sobre su papel en Pulp Fiction crees que fue desaprovechada por Tarantino o lleno tus expectativas.
Saludos
Ivan Aguirre
Respuesta de Alberto Servat: Tengo entendido que Tarantino pensó en Juliette Binoche para ese papel y que tuvo que cambiarlo. Pero De Medeiros esta muy bien en "Pulp Fiction".
15
2008
Sr. Servat, tengo pendiente por ver Henry & June, y ahora no ha hecho más que alimentar mi inquietud, así que en los próximos días la veré.
A mi me pareció muy adecuada la actuación de la Srta. Medeiros en Pulp Fiction, pienso que era el contraste perfecto para Bruce Willis. Más no conozco de la Srta. así que no puedo opinar.
Sé que la propuesta es inoportuna, pero me gustaría que alguna vez trate el tema de cine de culto o cult-movies, tal vez no sea el tema más popular pero ojalá lo considere para un futuro posteo, y no se olvide de Marlon Brando.
Saludos
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2008
Y no olvidemos un papel que no se menciona: Maria de Medeiros como la Virgen de Fátima (alias Fatima Do Espíritu Santo), lider de una banda de narcotraficantes en la película "Airbag" de Juanma Bajo Ulloa. Una comedia de humor negrísimo, que no veo la hora de volver a ver.
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2008
Hola Alberto:
En el comercio del domingo he visto que el señor Isaac Leon Frias para mi uno de los criticos mas respetados ha publicado un libro La gran ilusion sabes en que libreria lo puedo encontrar.
Saludos
Ivan Aguirre
Respuesta de Alberto Servat: En las librerías de siempre: Crisol, Virrey, la del CCPUC, etc.
18
2008
Interesante entrevista. Sobre todo su comentario sobre que las peliculas son como un mosaico que las personas ven de distinta manera.
Alberto - ojala te de tiempo de comentar las peliculas del festival.
un abrazo