No lo olvidan. A pesar que hace más de tres años no aparece en pantallas, en las calles, la gente lo reconoce, lo saluda y le agradece. Algunos, hasta lo adoran. Es el reconocimiento a los tantos años que conformaron una trayectoria ejemplar de trabajo. Al recuerdo que dejó por colarse en las casas de todos los peruanos a través de un aparato pesado y rectangular y del cual brotaba magia. Es que, aún aquí y ahora, en las alturas de Miraflores, ante el atardecer que agoniza detrás de los inmensos ventanales de su departamento, lejos de las luces, de las cámaras y los escenarios, Humberto Martínez Morosini continúa siendo el rostro —y la voz— de la televisión peruana.

Por Rubén Barcelli Suárez
Fotos: Consuelo Vargas

¿En qué consiste su nueva labor gerencial?
Mi cargo actual es Gerente de las Filiales de la Región Sur, por lo que resido en Arequipa la mayor parte del tiempo. Ahora estoy en la otra vereda de la televisión, en la parte administrativa, la cual nunca había conocido.

Vanessa Saba nos recibe en su departamento sanisidrino y antes de poder saludarla salen a nuestro encuentro Pinocho y Charlie, dos schnauzer a los que bien podríamos llamar mascotas, pero que en esta oportunidad y a pedido de su dueña, simplemente les diremos hijos. Ambos ladran inquietos en el pasadizo, acaso viendo en un par de periodistas una amenaza potencial para su seguridad y la de su ama.

La actriz nos saluda y luego de ponerse cómoda nos comenta que ha vuelto nuevamente a las tablas. Esta vez con "Una gran comedia romana", una exitosa obra teatral de Broadway, en donde comparte roles junto a Carlos Carlín, Diego Bertie y Katia Condos. Aunque asegura no tener preferencias por ningún formato en el que se ha desenvuelto, dice que el teatro tiene una magia cautivante, algo que la hace sentirse como en su casa.

Vanessa, que en diciembre iniciará las grabaciones de "Cuatro", un filme que será dirigido por su pareja Frank Pérez Garland, quiere relanzar su carrera como cantante, para lo cual viene trabajando junto a Manolo Barrios en la creación de su nuevo disco. Además, la imagen de Tv Perú tiene un blog, un espacio en donde da rienda suelta a sus delirios.

Por Martín Acosta González

Se le ve tan animada que nadie podría imaginarse que algunos meses atrás Adriana tuvo cáncer. Una enfermedad que lejos de derrumbarla la fortaleció de manera tal, que su ejemplo de temple y valor sirvió para que otras personas asumieran su destino como una prueba a vencer.

Ahora, pasadas ya esas horas de lucha, sonríe con un arco perfecto en los labios e irradia el brillo de su presente feliz, como si el destino le hubiera deparado un premio a su constancia y coraje.

Cuando recuerda esos tiempos no se siente triste, está más bien orgullosa de sí misma, de haber salido adelante y estar ahora en una mejor situación, riéndose siempre de la vida, aunque esta vez, no le faltan motivos para hacerlo. Adriana comenta que mucha gente le dio la espalda y aunque no le guarda rencor a nadie, sabe que eso le sirvió para darse cuenta de quiénes eran sus verdaderos amigos.

Hoy, la bella y espigada modelo está en todas partes, multiplicando su figura en la televisión, entre la conducción de “Buenos días Perú� y sus pícaros movimientos en “Bailando por un sueño�, está enamorada y nos cuenta que pronto se casará con el actor Gabriel Calvo, una persona que llegó a ella cuando no todo era felicidad.

Por Martín Acosta González

Fue después de escuchar “Historia de las sillas� de Silvio Rodríguez que un Gianmarco Zignago de unos 14 o 15 años se animó a componer su primera canción. Hoy, tras veinte años de carrera musical, el cantautor peruano que llegó a trabajar con Emilio Estefan y a componer canciones para reconocidos intérpretes internacionales, agarrará una vez más su guitarra y se sentará sobre el escenario de un teatro dispuesto a conectarse con su público.

Con su último disco “Desde adentro�, el que ya obtuvo un Disco de Oro en ventas, Gianmarco vuelve a sus orígenes acústicos. En él incluye aquellas canciones que se hicieron conocidas en la voz de otros, pero ahora con su ritmo, “como fueron concebidas en algún momento�.

Gianmarco promete compartir con la gente “lo que solía compartir cuando cantaba en el Canta Rana�, explicar el porqué de una canción y el contexto en la que nació. “Si yo me pongo a cantarte varias canciones y te cuento por qué cada frase, esa canción la vas a querer más, porque te pasó a ti o porque te identificaste con una historia�, me dijo. Y eso es justo lo que hará con el público que lo vaya a escuchar del 1 al 7 de agosto en el Teatro Marsano y el 22 y 23 en el Teatro del Callao.

Por Tatiana Perich
Fotos: Ricardo Reátegui

Todavía es difícil desligar la figura de Diego Dibós de la banda peruana TK de la que fue voz principal. Un pasado del cual todavía tiene mucho que decir y mucho más tras el resurgimiento del grupo, pero con nuevos integrantes. Cuando se le pregunta por este cisma, no deja nada a la imaginación, habla claro y sin tapujos. Incluso nos dice que no tendría problemas en tener un debate (de ideas y de talentos) cara a cara con Emilio Pérez de Armas, el único miembro de antiguo TK que continuó con el proyecto.
Tras una ruptura dolorosa que terminó con una amistad de años, Diego decidió seguir su camino solo, trayecto que ha sabido emprender con la fe puesta en su música, una mezcla de herencia musical y tenacidad, y con el objetivo de conquistar otros mercados lejos de nuestras fronteras. Sin embargo, el trabajo todavía es arduo y sigue buscando llenar un espacio donde ahora solo él y su guitarra se ponen al frente.

Por Yanina Manrique Llerena

¿Recuerdas cómo fue tu primer contacto con la música?
Mi padre fue músico y en mi casa siempre se respiraba música. Siempre curioseaba con los arreglos que hacía mi viejo en el estudio de grabación. Fue así que descubrí que tenía esa vena artística, ese talento musical.

Luego de dieciocho años en el Perú, el filósofo y extraordinario cuentacuentos francés François Vallaeys se despide de nuestro país para iniciar una nueva etapa en su vida. En unas semanas Vallaeys regresará a su país natal para realizar estudios de doctorado en ética y responsabilidad social, tema que trabaja en la Universidad Católica y a nivel internacional desde hace varios años.
Para no dejar a su público con las ganas de verlo otra vez en escena, Vallaeys ha preparado dos presentaciones de despedida en el Teatro Municipal del Callao. Así, los sábados 19 y 26 de julio, quienes disfrutamos alguna vez con sus historias tendremos una nueva oportunidad para sumergirnos en su mágico universo de narraciones tradicionales de todos los rincones del planeta.

Por Joaquín Ortiz R.

Tú llegaste en la década del noventa con un Perú agobiado por la violencia terrorista y sumido en una gran crisis económica. ¿Cómo lo ves ahora, 18 años después?
Lo veo muy cambiado pero irregularmente cambiado. A nivel positivo hay que destacar el auge de las cocinas peruanas. Parece anecdótico pero es fundamental. Como extranjero te puedo decir que el Perú sufre mucho de desintegración entre sus ricas partes y culturas, sufre de racismo y de una pésima autoestima, es un país que se aferra a un pasado mítico que es más bien una mentira, pero ese fenómeno de la cocina y su internacionalización permite a la vez recobrar la vigencia de lo olvidado… de ese platito del campo, de esa hierba de campesinos, de esa sazón de la señora, es decir, permite tenerle cariño al Perú profundo y al mismo tiempo sentirse mundial, Frente a eso siento también que el Perú tiene pulsiones de muerto, como dicen los psicoanalistas.

Estudió en el colegio Villa María y Economía en la Universidad del Pacífico. Su condición social acomodada no la limitó a ver qué había más allá y descubrió que en la otra orilla, en el arenal, los ritmos y danzas también se bailan de manera natural.

Fue su compromiso con la excelencia lo que la llevó a emprender un proyecto social muy valioso, donde jóvenes y niños acróbatas de la calle encuentran una oportunidad para demostrar su talento en nuevos escenarios y donde el aplauso los reivindica.

Vania le tiene un rechazo a la política muy fuerte. Ella prefiere aportar a nuestro país desde la danza. Por eso renueva en las próximas Fiestas Patrias el espectáculo “Mezcla�, que cautivó en el año 2007. Con más de sesenta actores en escena, nos habla nuevamente sobre la diversidad e integridad cultural que los peruanos necesitamos para salir adelante como país.

Por �ngelo Condemarín Campos
Fotos: Ricardo Reátegui

Luego de siete años, Orlando Fundichely vuelve al Perú. El papel del buen Sergio en la telenovela “Luz María� lo catapultó a la fama y ahora reaparece nuevamente en nuestro país con el papel de villano en la producción de Michelle Alexander “Los del barrio�.
Cubano de nacimiento y peruano de corazón, este actor ha logrado una carrera importante en el exterior y ha sabido formar una familia en nuestro país. Aunque asegura que algún día regresará a la isla para recordar sus años de infancia y visitar aquellos sets de televisión donde su padre y madre trabajaban día a día (ella como actriz, él como técnico) y donde le enseñaron a amar y cuidar lo que más tarde sería su profesión.
Desprende una sencillez increíble y una ternura en su trato de las que pocas personas se pueden jactar. Afirma ser “chancletero� (padre de dos hijas). La prioridad en su vida es su familia. No le teme a los retos. Le encanta ser puntual “porque en Cuba desde niño te obligan a la exactitud�, por eso cuando escuchó en el Perú sobre la ingratamente famosa “hora Cabana� no pudo evitar reírse. Y sostiene que junto con Karina (Rivera) han sabido enseñar a sus hijas lo importante que es compartir con los más necesitados.

Por Yanina Manrique Llerena

¿Por qué te fuiste del Perú?
Porque en un momento determinado se detuvo la producción internacional y tenía otras propuestas fuera de Lima tanto en Colombia como en Miami. Y decidí tomar esa oportunidad.

¿Quién no se acuerda de aquella chica que a principios de los años noventa osó encarnar el controversial papel de la amante del virrey Amat? ¿Quién, todas las noches, no identificó su lucha y sufrimiento personal con los de su personaje en las miniseries que se transmitieron en ATV durante los peores años del terrorismo? ¿Quién no se ha enterado de tal o cual campaña de salud o bienestar social a través de ella? ¿Quién no ha vibrado y se ha emocionado con sus interpretaciones sobre las tablas? No en vano, Mónica Sánchez es una de las más queridas y reconocidas actrices de nuestro país.

Si bien últimamente ha estado algo alejada de la pantalla chica, Mónica no ha dejado de actuar; ha estado refugiada en las tablas, espacio donde confiesa siente que realmente puede conectarse con el público. Ahora podemos verla en “Misericordia� en el teatro de la Alianza Francesa y dentro de poco tendremos el gusto de tenerla nuevamente todas las noches en nuestros hogares, encarnando a la desaparecida ‘Muñequita Sally’.

Conversar con ella sobre su carrera, la actuación, el teatro y la televisión es hacer un largo de recorrido. Mucho ha cambiado desde que fuera uno de los rostros representativos de miniseries como la recordada “Los de arriba y los de abajo�. Ahora, dice, “los empresarios televisivos quieren hacer todo a mínimo costo�, lo que termina en un resultado, a su parecer, de calidad y contenido mediocres. Sin embargo, explica, se animó a protagonizar la historia de la mencionada cantante de música folclórica porque el proyecto reúne una serie de características que lo hacen diferente como, por ejemplo, que la iniciativa no viene de parte de un canal de televisión, sino de empresarios vinculados a la música.

Nos recibió en su casa, dispuesta a conversar largo y tendido. Su rostro reflejaba tranquilidad y serenidad. Se lo hice notar y me dijo que está feliz porque está aprendiendo algo nuevo, porque está en la búsqueda de lo que siempre ha querido hacer: ayudar -en el ámbito real- a otros.

Por Tatiana Perich

Traté de concertar una cita con Luis Horna al día siguiente de que llegara al Perú con un título de Roland Garros bajo del brazo, pero fue imposible. El jueves de Luis Horna transcurrió entre una aparición brevísima en uno de los balcones interiores del Congreso, una reunión con el presidente del Legislativo en estricto privado, una conferencia de prensa en la que millones de periodistas fueron a decirle a nombre del pueblo peruano “gracias Lucho�, un almuerzo con sus auspiciadores y un nuevo comercial para la empresa de telefonía que lo patrocina.

Traté de conseguir una cita con Luis Horna y conseguí tan solo una llamada telefónica. Tuve diez minutos para preguntarle todo lo que se le puede preguntar a alguien que acaba de ganar el Roland Garros en la categoría de dobles, antes de que Lucho tuviera que regresar a su recargadísima agenda, la misma que, luego de pensarlo un rato, me inquieta, porque Lucho ya debería estar entrenando para llegar a Wimbledon, aunque a él debe inquietarle más estar con su esposa Éricka y sus hijos, Emilio y Luna.

Por Ã?ngel Hugo Pilares

¿Has podido asimilar lo del Roland Garros, ahora que ha pasado una semana?
Creo que todavía no se termina de asimilar. Si bien uno se da cuenta de que ha sido importante por el apoyo que me ha dado la gente y la prensa, creo que recién lo voy a asimilar en unos años.

¿No es mucho tiempo?
Es que ahí es cuando recién uno se da cuenta de lo que ha logrado, porque con el ritmo del circuito como que uno no lo puede disfrutar. Por eso digo que será dentro de unos años, probablemente cuando esté retirado y lo vea por televisión, cuando asimilaré la importancia que tiene el triunfo en un Grand Slam.

El Starbucks de la avenida Aramburú se presentó como un lugar tranquilo y agradable para conversar con el colega Mauricio Fernandini, aunque llamarlo colega me suena como atrevido. La que escribe no tiene más de seis años en el periodismo, mientras que Fernandini ya suma más de 15 en diversos medios como prensa, radio y televisión.
Como para no desentonar con el lugar, mi videorreportero y yo lo esperamos tomando un café.
Él llegó a la cita, algo retrasado, apresurado y pidiendo las disculpas del caso. Me contó que su reportaje en el penal de Santa Mónica, para su nuevo programa “Veinte lucas�, fue cancelado por el INPE por ciertos problemas administrativos. Típico del Perú, pensé yo. Ya instalado en uno de los sillones del café, me pregunta si el cuestionario es largo y acucioso, yo le respondo que es casi como un recordaris por su prolija y variada trayectoria en el periodismo. Él parece menos nervioso al oír esto. Supongo que debe resultar extraño para un periodista no ser él quien haga las preguntas, así que toma un sorbito de la diminuta taza de café que tiene entre sus manos y procede a contestar las interrogantes con entusiasmo de adolescente.

Por Yanina Manrique Llerena

Estuviste tres años alejado de la televisión. ¿Qué estuviste haciendo?
Cuando terminé la temporada de “A fuego lento� en el 2005 me fui a California, estuve trabajando en cocina y en viñedos. Estuve refrescando mi inglés, haciendo cosas que había postergado por el trabajo tan demandante que tuve en la televisión. Después volví a Lima y estuve enseñando en varias universidades y bailando hasta morir.

“Tico y Bebita en la isla de Cuba� recoge las historias de su infancia. Es un libros para niños, pero que toca temas que generalmente discuten los adultos: el racismo, la muerte, la fe, el sexo y el amor, entre otros; a veces con algo de fantasía, a veces con mucho de reflexión. No en vano, Varona dice que su propósito –y el de todo escritor para niños- es crear conciencia.

Por ello, para acercarlos a su obra y a la lectura en general, es que Editorial Norma, que ha publicado este libro, encargó la adaptación de la novela a una obra de teatro. Con un pequeño elenco (tres actores) y bastante creatividad, la obra se ha estado presentando en distintos colegios con el fin de despertar el interés y la curiosidad de los chicos de 11 y 12 años por saber más de la historia y aventuras de Tico y Bebita, quienes verdaderamente son la propia Dora Varona y su hermano Ricardo.

Ha terminado la función. En el auditorio del Colegio Peruano Chino Juan XXIII se oyen los aplausos de los niños, quienes se han reído, asustado y sorprendido con las historias de Tico y Bebita. Ahora, es el turno de la autora. Dora Varona deja su asiento y se para frente a los chicos que la miran con curiosidad. ¿Quién es esta señora?, me imagino que se preguntan.

Ella se presenta y les explica que ella era Bebita, la de la obra, pero que ahora es una escritora, una poeta. Les dice que para ser escritor uno tiene que empezar desde pequeño, siendo un gran lector. Les cuenta que escribió su primer poema a los 7 años, que a los 13 ya era conocida en toda Cuba como la niña poetiza, que a los 19 publicó su primer libro de poemas y que luego se ganó una beca para ir a España a estudiar literatura, pero que su primera carrera fue Educación. Luego les dice orgullosa que ella fue esposa del escritor Ciro Alegría, y les pregunta si lo conocen, si han leído algo de él. Un grupo de niños se emociona y hace bulla, resulta que justo están haciendo un trabajo sobre él. Dora se alegra, sonríe y dice “¡muy bien!�.

Cuando salimos del auditorio, ella está contenta. Le ha encantado la obra y sobre todo, la respuesta de los niños. Nos sentamos y le pregunto cuándo escribió el libro. “Hace algunos años, cuando viajé a visitar a una de mis hijas. Lo tuve guardado hasta que Rubén Silva (editor de Norma) me preguntó si no tenía algo para niños�.

Por Tatiana Perich

Christian Domínguez y Erick Elera se sienten orgullosos de decir que son de barrio. Ellos crecieron en el distrito de San Miguel y Villa María del Triunfo, respectivamente, y desde que eran adolescentes sabían que la meta final era salir de su vecindario para llegar a lugares que aún hoy no imaginan. Y para hacer más fácil ese trayecto, han sabido escoger a las personas idóneas. Una de ellas es Michelle Alexander, “la reina midas de las miniseries�, quien actualmente es su representante. Ella fue quien les dijo que sería una excelente idea que formaran un grupo musical propio, Los del Barrio (en alusión al nombre de su productora), y quien escribió la historia para la próxima miniserie juvenil, de la que son los protagonistas principales y que se estrenará hoy en el competitivo horario de las 9 p.m. vía Frecuencia Latina. El resto de actores que los acompañan son Tula Rodríguez, el cubano Orlando Fundichelly, Karen Dejo, Claudia Portocarrero, entre otros.

"Esperamos volver a tener el éxito anterior. Estoy seguro que la gente se enganchará con nuestras historias. Esta miniserie será una lección para los jóvenes y adolescentes que les mostrará lo malo y lo bueno de la vida, así como lo que se puede lograr siendo leal con uno mismo", dice Christian.
Si bien estos dos muchachos de 24 años, que son amigos desde que tenían 17, ya han incursionado en la música con el fenecido grupo “Joven sensación� y en la actuación con la miniserie “Néctar en el cielo�, ahora el proyecto que les espera es mucho más ambicioso. Ellos lo saben y no parece asustarles la idea; al contrario, afirman estar preparados para el trabajo fuerte y para los sacrificios que el camino artístico les depare.

Por Yanina Manrique Llerena

Desde que inició su carrera a finales de los ochenta, se considera un artista aventurero, un borderline que no le teme al peligro, por su vocación perpetua de andar husmeando por entre las bisagras de los más disímiles géneros musicales.

Blindado por esta tesis egocéntrica y unilateral, establece una diferencia —académica, categórica y científica— entre él y algunos músicos peruanos, a quienes critica con dureza en ciertos tramos de esta entrevista que incita a la polémica. No se espera menos de Rafo Ráez.

Por Rubén Barcelli Suárez

¿Es verdad que no pudiste grabar tu primer disco debido al ‘paquetazo’ de 1987?
Sí, claro. La banda se llamaba —y se llama— “Se busca�. Cuando teníamos la plata para grabar dos canciones y editar un 45 el dinero se “disolvió�. Sin embargo, pese a esa experiencia, no me siento identificado con la década de los ochenta. Acababa de salir del colegio, no tenía ni 20 años. Todas las experiencias que me formaron ocurrieron en los noventa. “Se busca� es un grupo ochenta, pero no es ‘mi’ grupo, pero es una banda que ha tenido la vitalidad de continuar gracias a que la gente sigue pidiendo sus canciones. En todo caso esa experiencia me sirvió para saber qué era lo que quería.

Dulce e inteligente. Así es Gisela Ponce de León, una actriz que a sus 23 años ya tiene un prestigio ganado en el teatro nacional, pero que debe su fama a su trabajo como Mirkala en la serie “Esta sociedad�, personaje del que -según me confiesa- aprendió a quererse y a aceptarse tal como es. Y gracias a su oficio también aprendió a tomar la vida con harta energía y optimismo.
No la conocía personalmente, pero cuando me cité con ella para conversar sobre la nueva temporada de la serie y de su trayectoria, me saludó (y se despidió) con un fuerte abrazo, como si fuera mi amiga de toda la vida, y entonces llegué a la conclusión de que la buena vibra que proyecta y la humildad que derrocha es parte de su sello personal.
Tiene muchos gestos de niña. No le gustan ni el maquillaje ni las carteras. A veces se siente huachafa, otras muy guapa. Muere por la actuación. Le da roche la posibilidad de salir desnuda, aunque es conciente de que no puede descartarla por completo. Prefiere el teatro que la televisión. No planifica nada a largo plazo. Niega que pertenezca a la alta sociedad. Y si fuera por ella, se quedaría por siempre en el Perú.

Por Yanina Manrique Llerena

¿Cómo te consideras, una actriz de teatro, de televisión o simplemente actriz?
Yo espero ser una actriz que pueda actuar en donde sea, porque el chiste está en hacer personajes y hacerlo bien. En tal caso, tengo más inclinación por el teatro, ya que te abre la posibilidad de salirte de tu esquema con más facilidad. Me parece más atractivo porque tienes el tiempo para preparar un personaje más complejo.

¿Crees que tu primera incursión en la TV con “Esta sociedad� te ha servido para conseguir mejores trabajos ahora?
Por lo menos en mi carrera teatral he avanzado como debe ser, empezando por papeles chicos y trabajando con varios directores. Era el camino natural a seguir.