Luego de estar alejado de la televisión y aferrarse a un trabajo detrás de cámaras, Óscar Carrillo reapareció en la pantalla chica y ahora lo vemos todas las noches en la miniserie “La fuerza Fénix” (Frecuencia Latina) como el comandante Eléspuru, el severo jefe de las chicas del escuadrón.
Ha pasado bastante tiempo desde que el actor se hizo conocido por su trabajo en “Tatán” y “Los de arriba y los de abajo”. Ahora es padre de dos niños: Andrés (8) y Alejandro (10), tiene algunos kilos encima y varias canas acumuladas en su cabello rizado; sin embargo, a sus 43 años, el talento sigue intacto y nos demuestra que el tiempo no pasa en vano.

Por Yanina Manrique Llerena

Te volvemos a ver en la televisión después de mucho tiempo. ¿Qué has estado haciendo?
He estado dedicado a trabajar detrás de cámaras, haciendo cásting para telenovelas. Mi última participación como actor fue en la telenovela “La indomable” y antes de eso estuve en la telenovela “Eva del Edén”.

¿Y en qué consiste el trabajo de un director de cásting?
Mi trabajo consiste es ubicar a los actores adecuados a los roles que están en el guion, ver el perfil de los personajes. Algunos ya vienen con nombre propio y otras veces tú eliges y propones, depende del grado de confianza que tengas con el director; por ejemplo con Michel (Gómez) nos tenemos mucha confianza. Recuerdo que mi primer cásting fue encontrar al protagonista masculino de una telenovela (“Qué buena raza”), escogí a un actor que no era muy conocido y que después resultó toda una revelación: Gerardo Zamora.

Sé que también has estado dedicado a dirigir obras de teatro
La dirección apareció sin que lo buscara. Un día Natalia (su esposa) me propuso dirigirla en una obra, me gustó y seguí haciéndolo. Después, con Carlos Adrianzén comenzamos hacer cosas juntos; mientras tanto, en la actuación me dedicaba a hacer pequeñas cosas.

¿Te gustó más el trabajo de dirección que la actuación?
Es otra cosa, es distinto, es otro tipo de placer y de búsqueda. La actuación es más corporal, más inmediata, es una pasión más del momento, la pasión de que te puedes meter absolutamente de cabeza en un personaje. Con la dirección es diferente, es un placer mucho más especulativo, es tomar las cosas con más calma, es pensar. El director tiene que anticiparse a todo, anticiparse a la reacción del público, incluso a la reacción de la crítica si le interesa que su obra tenga algún tipo de resonancia dentro del medio.

¿Y cómo te ha tratado la crítica con tus obras teatrales?
Bastante bien. Pero me hubiera gustado recibir más críticas a mi trabajo porque para mí la crítica es una forma de aprender ya que nunca estudié para ser director.

¿Trabajas para la crítica, para el público o para satisfacerte a ti mismo?
Uno también le da importancia a la opinión de la gente que valora, si yo veo que Santiago Soberón, que es una persona entendida en teatro, me dice algo, es para tomarlo en consideración. Probablemente yo no esté de acuerdo con él, pero igual necesito de su crítica porque uno necesita del punto de vista de otro para poder avanzar

¿Tienes la misma apertura para recibir críticas cuando actúas?
Me hubiera gustado que fueran más duros, que me dijeran varias cosas que no entiendo. Se enfocaban más en lo general y no en la actuación.

También has incursionado en el cine…
Estuve en una película de Gustavo Fernández Zaferson sobre el “vale todo” con Gonzalo Revoredo y Vanesa Terkes de protagonistas. La hicimos hace dos años y hoy el director está buscando la financiación para la post producción. Y es que primero sufres para conseguir la plata para la película, luego sufres para la postproducción.

¿Es tan difícil conseguir que se financien películas en nuestro país?
No hay financiamiento. La empresa privada podría hacerlo, pero tampoco lo hará si no hay una directiva de gobierno. No puedes esperar que el cine peruano se convierta a corto plazo en una industria rentable porque nuestro país es un mercado muy pequeño. Hay otros países en Sudamérica que nos sobrepasan en producciones porque el mercado es mucho más grande y hay mayor consumo. Entonces no se puede pretender que de buenas a primera les nazca espontáneamente invertir en el cine.

Y en el caso del teatro, ¿crees que la demanda ha crecido?, ¿que ahora hay más gente que va al teatro?
El teatro de la clase media ha crecido más. Antes solo estaba el Centro Cultural de la PUCP y la Alianza Francesa, ahora se está abriendo más salas porque hay más consumo. También está el teatro popular, el de las salas no convencionales, en los barrios; eso lo hay, lo ha habido y lo habrá siempre.

Sin embargo, para muchos todavía resulta caro y exclusivo ir a ver una obra de teatro
Bueno, es cierto que para mucha gente resulta más caro ir al teatro que al cine, pero creo que el teatro tiene su propio espacio y su propia gente.

Tú comenzaste en el teatro…
Al principio estudié sociología. En el camino me cambié a antropología y luego me salí de la universidad. Recién en el año 1989 me metí a estudiar en la TUC, pero lo tomé como un hobby mientras me daba un tiempo para ordenar mis ideas. Luego me di cuenta de que quería dedicarme a esto. Antes de terminar la escuela ya estaba haciendo televisión. Hice una miniserie “Bolero” y a pocos días de terminar mi carrera estuve grabando “Tatán”. Empecé a trabajar más en televisión que en teatro.

Tu primer gran éxito en la televisión fue la miniserie “Tatán” ¿Te molesta que todavía te recuerden por ese trabajo?
Cuando estábamos haciendo la miniserie no calculamos que iba a ser tan exitosa, pero mientras la hacíamos sabía que iba a ser siempre identificado por eso, así que no me molesta que todavía lo recuerden o me hablen de la serie; al contrario, contesto con agrado cuando me preguntan por esa época.

Luego vino “Los de arriba y los de abajo” que marcó un hito en las telenovelas peruanas…
Creo que en esa telenovela confluyeron una serie de factores que posibilitaron su éxito. “Los de arriba...” no hubiera sido lo que fue si es que se hubiera hecho, por ejemplo, el año 1992 que fue un año sumamente violeto por el terrorismo; en cambio, en 1995 ya Sendero se estaba desarmando, había una especie de entusiasmo popular y estabilidad económica; además una nueva generación de actores se juntó como Mónica Sánchez, Miguel Iza, Bruno Odar, entre otros. En definitiva era una telenovela que se salía de los registros de este género. No solo era una historia de amor que contar, sino que se quería decir algo sobre la gesta popular.

¿Extrañas esa época de éxitos donde eras el protagonista principal?
No añoro eso, pero sí me gustaría hacer cosas que tengan pegada en el público, que tengan significación como en su época la tuvieron “Los de arriba y los de abajo” y “Tatán”.

Ya no eres más el galán…
Ahora soy más galón que galán (risas). Recuerdo que en un canal de cable estuvieron pasando la telenovela “Los de arriba y los de abajo” y cuando la vi, me quedé idiota, era distinto. Debe ser por eso que siempre hay algún impertinente que me dice: oye cómo has engordado (risas). Los años no pasan por gusto, podría adelgazar, pero no me veré igual que cuando tenía 20 años.

Dijiste que nunca te harías una operación para verte más joven
Sí, espero que nunca llegue a tener que acudir a la cirugía, cada uno tiene que correr a su tiempo y de acuerdo a su vida.

¿Cuál es la diferencia entre las miniseries de aquellas épocas con las de ahora?
Hay diferencias concretas. Antes las miniseries se grababan varios meses, ahora es impensable. Ahora grabas 20 secuencias al día, antes te dedicabas más a cada plano a cada detalle y las producciones de época eran más cuidadas.

¿Y en cuanto al salario?
Es diferenciado, algunos pagan más que otros. Hay productoras que sí se esfuerzan por cumplir con lo que la ley exige para el trabajador y hay otras que se zurran en eso.

Ave fénix

¿Cómo llegaste a esta miniserie “La fuerza Fénix”?
Me interesó trabajar con Susana (Bamonde) porque nunca lo había hecho y también me gustó la posibilidad de hacer una cosa diferente. Mi personaje es el comandante Eléspuru, el jefe de las chicas Fénix, es un tipo severo, duro, exigente, pero al mismo tiempo muy paternal.

Ahora haces el papel de papá…
Ya me llegó el tiempo, aunque creo que me dan hijos muy grandes, de 20 años (risas). Sabía que luego de todo este tiempo me iban a llamar para hacer el papel del papá del galán y/o de la protagonista, ya que no existe el del hermano mayor, ¿verdad? (risas).

Supongo que te costó un poco entrar en ritmo
Los primeros días empiezas un poco enmohecido, pero tanto Lucho Barrio como Aldo Salvini (directores) me han ayudado bastante; si ellos me abandonaban por la etiqueta de actor experimentado, me mataban. Uno siempre necesita a su director para trabajar.

¿Cómo ves al resto del elenco que trabaja contigo?
Está ocurriendo lo de hace años, está saliendo una nueva generación de actores muy talentosa y curiosamente ahora la mayoría son mujeres.

Matrimonio con hijos

Natalia (Torres Vilar) y tú han formado una de las parejas más sólidas del mundo del espectáculo. ¿Cuánto tiempo llevan juntos?
Ya tenemos 11 años de casados; hemos tenido peleas fuertísimas, incluso en algún momento hemos estado planteándonos la posibilidad de separación, pero hemos logrado salir adelante. No hemos cedido a la tentación de dejar las cosas a un lado, no solo por nuestros hijos, sino también por nosotros. Creo que todavía somos un matrimonio joven y ya pasamos la comezón del séptimo año, pero imagino que habrá otros momentos de crisis.

Y el rol de padre seguro es el más complicado que te ha tocado interpretar…
Creo que ha sido más duro aceptar el paso del tiempo en mi vida personal que en mi vida profesional. Mi rol de padre lo acepto y lo disfruto, aunque conforme pasa el tiempo van cambiando las reglas y las formas. Con Natalia, nuestra vida conyugal y de esposos también ha ido cambiando y eso es algo que quiero aceptar y acepto.